扑粉法又称刺红扑粉法，它是最古老的转印方法，即将所要绘制的作品图形（素描稿）转印到画面上的拷贝手段。具体方法是： （1）用较薄的透明纸（现代用硫酸纸）将所要描绘的图形（素描稿）以白描的形式描一遍。 （2）用针尖沿线条刺成紧密相连的小孔（间隔约1厘米左右）。 （3）将刺过小孔的稿纸覆盖于底板上，用碳粉或铁红粉沿小孔铺洒一层。古代画家通用装着粉子的小布包，在画稿上沿孔线拍打，使粉末透过针孔落在底板上。 （4）将稿纸轻轻拿起，底板上便留下粉点组成的虚线。最后，画家再根据这些虚线描出图形的轮廓。 古代也有一些画家直接将铁红粉在稿纸的背面涂一下，再将画稿覆盖于底板上，用硬笔沿稿线描画一遍，完成后拿开画稿，底板上就会留下淡淡的红色线稿。 现代画家更多地使用复印、投影 [详细...]

借用肌理作画，以求得视觉的满足是古典写实绘画常用的技法。现代派画家更注重肌理，甚至将布片、草根、树叶等实物直接贴于画面之上。这里介绍几种借用肌理表现物象质感的油画技巧： 毛绒感：用小笔触有规律地点成一片或在铺好颜色的地方使用小笔杆、硬木棍等点出绒毛状。传统方法中有使用木屑、沙粒等物的，具体作法：将胶液涂于所需部位，胶面上撒上筛选后干净的木屑，待胶与木屑粘合后，清除多余木屑（竖起画框，在背面轻拍），干透之后为防止木屑吸油，要在表面喷一层胶液。董希文先生在画《开国大典》中的地毯时，使用了小米做肌理。 草丛的肌理：可以用小笔勾画。大面积的草地常采用干拖法，即用大笔蘸浓厚的颜色拖刷，颜色干后再拖，反复进行直到产生厚重的草地效果，可使用画刀、扇形笔等辅助工具。传统表现方法是用白颜料加快干油在底层上搓出草的肌理，干后罩色，为使色 [详细...]

油画常借用肌理来充分表现物体的外在特征。肌理能使画面产生可触摸的特殊艺术效果，是平涂着色难以达到的，它包括画布的纹理、粗糙的底子、笔触的变化、刀法的应用以及添加物的使用。 古代油画作品不乏利用肌理的典范，伦勃朗的肌理制作是其技法的一部分。古典绘画大师多数运用自己调和的白色制作肌理，然后用透明画法一层一层地画上去。现代画家通常利用大白粉调和乳胶在底子上做肌理或直接用白油画颜料制作肌理。比如画家艾轩用白颜料调快干油（日本产的快干油，与白颜料调和使用24小时内干透），使用大号狼毫油画笔在画面需要的地方运用揉搓等表现方法铺设有蓬松感的肌理。画家何多苓则用“Modeling”塑造软膏（具有可塑性强、易干等特点）来制作肌理，根据物象的质感变换笔意。 制作肌理的常用材料有： （1）石灰粉。可 [详细...]

画面清洗的原因有两个：一是作品存放过程中画面上容易出现灰尘和污迹。二是画面表层光油易发黄变暗，影响画面效果。 清洁处理的一般方法：先用软毛刷或鸡毛掸清扫一遍，再用洁净的棉布或海绵块湿水擦拭。如果画面较脏，可在水中滴入餐洗净（过去常用中性软皂），然后再用清水擦拭一遍。水对未被损伤的新画几乎没有影响，而对有裂纹的画面会产生损害作用。特别是胶底油画，用水清洗必须把棉布中的水挤净后再擦拭。在欧洲清洗前人留下的名作时，常用松节油等非水质溶剂。松节油虽然对油膜无溶解力，但能溶解树脂光油，凡用树脂光油上光的作品，用松节油清洗后需要重新上光。 油画作品在保存过程中难免会发黄变暗，这是由于表层光油被氧化的结果。至今还没有一种不会被氧化的光油，清除掉旧光油层重新上光是恢复作品原貌的唯一办法。常用的清洗溶剂有： （1）松节 [详细...]

常用的催干剂为硼酸钴（亚油酸钴），也称作钴催干剂或钴干剂，是挥发性液体，呈透明紫色，表层助干力强。我们使用的调色油中，一般配有2％左右的钴干剂，可促使色层结膜、快干，但不能过量使用，否则色层表面易起皱皮。除钴干剂外，还有铅干剂和锰干剂。但钴干剂是目前油画材料中较理想的催干剂。任何催干剂既能加速油膜的形成，又能对油膜的寿命起反作用，当小心使用。在绘画过程中用玛蒂或达玛树脂光油调色，同样有催干作用。 稳定剂：厂家生产的油画颜料一般都加有稳定剂，避免颜料在长期存放过程中与油的分离。用作稳定剂的材料多为蜡、金属皂和类似蜡的材料。最理想的稳定剂是蜂蜡。蜡既能增加颜料的温度，又能起润滑和缓冲作用。 清洗剂有两种功能：一是用来清洗已干透画面的灰尘和污渍；二是用来清除发黄的油膜或色迹。充当清洗剂的溶剂有无水酒精、乙基醋酸脂、松节油、 [详细...]

绘画过程中的吸油现象一直是令画家头痛的问题。粗糙、无光、灰暗的色彩会影响画家的情绪。吸油的原因大致有二方面：一是画布底子刮胶不均匀，局部吸油，补救的办法是在背面刮一层胶，干后再画。二是底层色未干，新色层会出现吸油现象。反复涂改也会出现吸油现象，这与颜料的干燥性能及质量有关。因此，当代画家多采用一次性作画法，从局部入手，逐渐将画面铺满颜色。需要调整时要等色层干透以后再画。如果需要铺大色块，一般采用松节油稀释颜料后薄涂，干后再从局部铺色的作画方法。 油画写生过程中，作画时间集中，需要反复调整画面，吸油现象难免出现，这时可借用润色剂（润色光油）来处理。 润色剂是由人工合成的树脂及挥发性溶剂制成，能使吸油的色层恢复原先的光泽。用喷或刷的方法直接将润色剂涂在吸油的色层上就能起到润色的作用，润色剂不能涂得过多，因为任何油质都会对 [详细...]

光泽度类似玻璃般的油画表面易产生反光，往往给观赏者带来诸多不便，亚光颜料与亚光油就是为解决这一问题而发明的。但亚光颜料中含有大量的香精油，而结合剂脂油的含量相应减少，因而颜料较脆，粘附力弱，耐久性也随之降低。 为保持作品的耐久性，画家往往在完成的油画作品表面涂一层亚光油，达到无光泽的效果。过去常用的亚光油大多是煮过的工业用油树脂，但它的透明度不太好。现在人们使用蜡来减弱光油的光泽度。通常用两份蜡（白蜂蜡最佳）加五份达玛上光油，再加一份松节油稀释。亚光的程度是根据用蜡的比例来决定。个人配制时，需要用试验的办法改动配方，以便获得最佳效果。 作画时若用松节油或精制汽油调色也能产生非常美的亚光效果。 与平滑、有光泽的画面相比，无光泽画面显得粗糙、色调较灰暗，无“湿润”感。因而大多数油画 [详细...]

给完成的油画作品上光的目的，在于使画面的各个部位都保持同样的清晰度，并且保护色层油膜不受空气中有害气体及水汽的伤害。不同材料的上光油其光亮度不同，画家要根据作品的需要来选择。被上光的作品必需等色层完全干透，否则起不到上光的效果，甚至会产生裂纹。未干燥的色层（仍有粘性）绝对不能使用上光油。因为上光油一般是由树脂溶解于松节油而制成的，松节油会溶解未干的色层。油画作品的干燥时间因使用的颜料以及画法的不同而相异。薄画法通常四天就基本干燥，彻底干透需要几周时间；厚画法则要一两个月或半年时间。油画的干燥受光、空气、温度的影响，画家无论采取什么手段加速干燥度都有损作品寿命，尤其是在阳光下直晒，最好是让作品自然干燥。 给画面上光时，为确保表层清洁，最好用湿毛巾先擦拭一遍，干后将作品平放，用板刷蘸取上光油从一角开始薄涂。上光油最好倒入小盘中以便蘸取。 [详细...]