编者按：邓石如是清代杰出的书法家和篆刻家，他在书法、篆刻上的不断实践创新，使其书法和篆刻都呈现出独特的艺术风格。在篆刻上邓石如创立了影响极大的邓派，为后世创造了一个更为宽广的环境，启迪了大批开宗立派的后学者。对篆刻艺术产生了重要的影响。本文将通过邓石如的生活经历、篆刻实践、篆刻思想结合他的篆刻作品对邓石如的篆刻艺术进一步分析研究。 　　邓石如，初名琰，字石如。生于清乾隆八年四月，卒于嘉庆十年十月。因避讳清仁宗遂以字行，改字为顽伯，以石如为名，又因居皖公山下，故号完白、完白山人、完白山民，又取幼年坎柴、钓鱼的家乡地名，自号龙山樵长、凤水鱼长、古浣子、叔华等。众所周知，邓石如在艺术上拥有辉煌成就。曹文敏称其：“四体书，皆为国朝第一。”其隶书书法，康有为《广艺舟双楫》推之为“集清人之大成。” [详细...]

明中期以后，政治黑暗，社会动荡，资本主义因素萌芽。反映到思想文化领域，亦跳荡芜杂，禅宗思想十分流行，并涌动着反思传统，追求个性解放的思潮;文艺上要求挥写性灵、反对摹拟，诗文书画各个领域均经受着思想狂飙的冲击。“一大批艺术家重个性、重独创、重主体情感的抒发，使得明初崇尚的程朱理学和明前后七子提倡的拟古主义都遭到批判。”i李贽的“童心说”、三袁的“性灵说”对晚明书坛的影响至大。流风所及，明后期印坛亦不甘寂寞，竞说纷纭。 　　《集古印谱》的流传，说明元代文人喜好印章的风气在明代被延续下来;王冕、文彭使用石材刻印之后，印章艺术创作在吴门文人中纷繁开展，且不断摸索创新。与此呼应，印史、印论的研究与发展在明中后期亦成绩斐然。而印论中“尚意”思想的滋生 [详细...]

篆刻自明代成为艺术品以来，印谱的流通便兴盛起来。起初的印谱，没有将印章的边款墨拓出来，像周栎园的赖古堂印谱、汪启叔的飞鸿堂印谱等，便都没有边款。但后来的印人们，一方面为印款也是篆刻艺术的一环，而且更是鉴定印章真伪的关键，加之印泥的改良与清代拓制铜器的进步，使印侧上添粒小字，也可以墨拓得清清楚楚，于是边款的拓制，便流行了起来。篆刻艺术的表现，也因为边款的精美，而更向前跨进了一步。 拓制印款始于何时，我未曾加以详考，但在清代的毛奇龄拓制印谱的时候便已经能拓精美的边款了。毛奇龄字大可，他拓的印，往往一拓再拓，甚至于拓十次廿次，才选择其中最好的保留下来，订成印谱，其拓印之精是极有名的。印款的拓制，也就在这个时期流通了起来，我们现在可以看到的清末及民初流传下来的印谱，似都具有墨拓的边款。墨黑朱红，二者相映成趣，在色泽上以及艺术的本质上，都增加 [详细...]

20世纪80年代，随着中国社会政治、经济改革和文化的开放，书法篆刻热的勃然兴起，88年南京印社承办了中国书协主办的“全国首届篆刻艺术展”，为当时篆刻艺术的全面复兴推波助澜。篆刻社团曾如雨后春笋般涌现，社团活动有过一段令人瞩目的辉煌。然近几年来，全国印坛形势堪忧，甚至有不少社团已偃旗息鼓。与此同时，大型全国展已冻结多年，八届全国展、中青展中篆刻也只是其中一小部分，篆刻活动举步维艰。在此背景下，2004年7月南京印社与辽宁省篆刻艺术委员会共同主办的“江苏·辽宁百人篆刻精品展“的适时推出，虽起不到全国展的效果，但确实给沉寂多年的当代篆刻解了冻。从这个意义上来说，这样的省际联展，既是当代篆刻走出困境的一个转折点，也是当代篆刻社团交流展复兴的一个新契机，更为篆刻艺术走向未来开辟了一条新路。 [详细...]

运用各种技巧，造成印面上的对比与冲突，从而生出篆刻的势态之美，这种美在形式上对视觉具有冲击力，使作品醒目、夺人。与这种美相对应的是篆刻的另一种美，就是冲和雍容的和谐之美。这一类型的篆刻虽然在形式上不如前一类型变化丰富，印面的第一印象也不那么醒目夺人，但细细品读之间，会感到其韵味悠长。这种隽永悠长的美，历时而不磨，那些传世的汉印，不管后世篆刻的潮流如何变迁，不管篆刻的观念如何新颖，当我们回首去看这些两千年前的历史陈迹的时候，汉印中那种平静、醇厚、朴实无华的美永远征服着后人，这就是和谐的美！ 汉人罢黜百家，独尊儒术，在小小的方寸印面上也充分体现出中正冲和、宽博醇厚的美，后世文人篆刻家“宗法汉式”，不但在形式上以汉为本，而且在审美思想上也确立了以儒家的中和之美为最高境界。能体现这种中和之美的篆刻是什 [详细...]

按书名首字笔划排列 《二金蝶堂印谱》 1902年，叶为铭辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》4册 1901年，林钧辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》8册 1950年，吴朴辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》1册 《二金蝶堂癸亥以后印稿》 1865年，朱志复辑赵之谦刻印成《二金蝶堂癸亥以后印稿》1册 《二弩精舍印赏》即《二弩精舍藏印》 1896年赵时棡（叔孺）辑《二弩精舍印赏》即《二弩精舍藏印》8册 《二弩精舍印谱》 1941年赵时棡辑自刻印成此书 《十二金符斋印存》 1874年，吴大徵集自刻印成《十二金符斋印存》2册 《十二砚斋金石过眼录》 1875年，汪鋆辑成此书 《十六金符斋印存》 1885年，吴大徵辑《十六金符斋印存》10册本 1888年，吴大徵辑《十六金符斋印存》26册本 1909年，西泠印社 [详细...]

一、平正、匀落 这是最基本的要领，就是要使印文安排得匀称妥贴。但值得注意的是，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。一般以笔划繁者不觉其繁，笔划少者不觉其少的处理手法为主。汉印及名家中不乏佳作，可细细体会。 二、疏密统一 对印面文字笔划多寡差别较大的印，古人有时以“宽可走马，密不容针”的方法处理，对多划字不让其占地多，对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈，给人以深刻的印象。有时还可调整文字的异体和繁体，人为地安排疏密（如万、无、一等）要彼此统一。 三、巧拙、粗细 印章的风格应提倡多样，“巧”“拙”是两种不同的风格。但追求“巧”不能失之纤媚：追求“拙”不能失之狂怪。 [详细...]

元代以前，篆刻印章的材料中，金银铜铁之类一直占据霸主地位，其次还有玉和象牙、牛角等质地坚硬的材料。由于这些材料不易受刀，不仅妨碍印文的变化，而且篆刻方法也不易掌握，桎梏了篆刻艺术水平的提高。书画家篆写的印稿，在工匠镌刻后，要么降低设计时的艺术价值，要么改变原稿的艺术风格，因此，书画家都在呼唤一种便于镌刻的新材料。 　　解决这个问题，元代画家王冕功不可没。据说王冕在游玩浙江处州丽水县宝华山时，发现山上有色彩斑斓、细腻柔润的花乳石，用刀在石上试刻，效果很好，他就自刻了“会稽佳山水”等几枚印章。这种不经意的举动为印章取材开辟了一种新途径。花乳石质地松脆细洁，色彩丰富，行刀脆爽。在花乳石上篆刻印章，不仅易于镌刻，而且富于表现力，笔画线条朴茂遒丽，显出一种古朴浑穆的金石之气。用花乳石做印材还解决了篆写时刻工相分离的问题 [详细...]

1.战国古玺 古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的最早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还不认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔划细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有"司马"、"司徒"等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。 2.秦印 秦印指的是战国未期到西汉初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其书体和秦汉量，秦石刻等文字极相近，所有较战国古文容易认识。秦印多为白文凿印，印面常有"田"字格，以正方为多，低级职官使用的官印大小约为一般正方官印的一半，呈长方形，作"日"字格，称"半通印"。私印一般也喜作长方形，此外还有圆和椭圆的形式，内容 [详细...]

　　篆刻所使用的印材包羅萬象， 大抵可分： 石材：最適合刻印的石材，以 中國大陸的壽山、青田、昌化 三地方所產的石質最佳，另外 外蒙古的巴林石、韓國石、泰 國石亦有佳品。 礦物類印材：如金、銀、銅、 鐵、水晶、玉和瑪瑙等皆為治 印的材料，其缺點是韻味不夠。 植物類印材：有木印、竹根印 、果核、木根等。 動物類印材：可分為象牙、牛 角和骨印等。 人工製造類印材：陶印、瓷印 、紫砂印、塑膠印及壓克力印 等。 来源：网络 [详细...]

按书名首字笔划排列 《二金蝶堂印谱》 1902年，叶为铭辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》4册 1901年，林钧辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》8册 1950年，吴朴辑赵之谦刻印成《二金蝶堂印谱》1册 《二金蝶堂癸亥以后印稿》 1865年，朱志复辑赵之谦刻印成《二金蝶堂癸亥以后印稿》1册 《二弩精舍印赏》即《二弩精舍藏印》 1896年赵时棡（叔孺）辑《二弩精舍印赏》即《二弩精舍藏印》8册 《二弩精舍印谱》 1941年赵时棡辑自刻印成此书 《十二金符斋印存》 1874年，吴大徵集自刻印成《十二金符斋印存》2册 《十二砚斋金石过眼录》 1875年，汪鋆辑成此书 《十六金符斋印存》 1885年，吴大徵辑《十六金符斋印存》10册本 1888年，吴大徵辑《十六金符斋印存》26册本 1909年，西泠印社 [详细...]

原题：钱松印艺琐谈 钱松（1818-1860），初名松如，字叔盖，号耐青，又有铁庐，未道士、古泉叟、西郭外史、铁床觉者、云居山民等别号。工书善画，嗜金石文字，尤精篆刻。他的篆书外不露芒，内不促气，清圆而超妙；隶书则结体中敛，波磔开张，超迈而雍雅。篆刻成就更为突出，其篆刻初学陈豫锤，继而融冶秦汉，曾临摹汉印二千钮，基础坚实。他广闻博见，有多方面艺术修养，因此布篆与众不同，时出新意。在用刀上最有创造，以切中带披削的新刀法，使线条极富立体感，面目为之一新。赵之琛见其作品惊叹曰：“此丁、黄后一人，前明文、何诸家不及也。”在赵之琛方负盛名之际，钱松能跳出日益僵化，燕尾鹤膝的时流篱藩，独树一帜，是难能可贵的。今年正值钱松诞辰一百八十周年，特撰钱松印艺琐谈数则，以志纪念。 钱松与《汉铜印丛钱松的篆刻得力于汉印，而取法的范本 [详细...]

篆刻 　我国传统造型艺术之一。镌刻印章的通称。因印章字体大都采用篆书，先书后刻，故称。金属印章，一般先刻印模，随后浇铸;晶玉印章，古代用手工琢成，现用金刚砂琢蚀，即‘电刻’;石、牙、角、木等印章，直接用刀镌刻。 　篆刻是书法艺术通过刀刻以后的再现，是书法、章法、刀法三者综合的艺术。种类有秦印、汉印、半通印、象形印、套印、六面印、回文印、花押印、关防、闲章等。秦汉及魏晋时期，印章由印工镌刻，艺术水准颇高。隋唐以来，亦 各有其时代特征及风格。北宋米芾、元代赵孟俯、王冕均为篆刻名家。 　相传王冕始用花乳石(青田石之类)刻印，因镌刻方便，流行更广。到明代文彭、何震，印学日渐发展。因明清以来，出土文物中印章渐多，参考资料大增，研讨篆刻之风日盛，涌现很多篆刻家，形成各种流派。如院派(何震等)、浙派 [详细...]

原题：千年回眸话篆刻 我此时正站在向新千年进发的驿站上。对公元的纪年，我们的先祖没有这个概念，当然也就缺乏，准确地讲是根本没有这种思想上奇特的触动和浓郁的凝思。 屈指数去，上一个千年的驿站，当是设定在北宋的咸平三年。在篆刻史上，这是一个周秦两汉艺术高峰彻底式微，而明清又一高峰还未崛起的时期，是两座高峰过渡中的一凹渊谷。然而又得承认这是由谷底开始攀升的转折期。热衷金石学的文学巨匠欧阳修即诞生在这当口，他悉心编撰的《集古录》十卷，乃至其奉敕篆皇帝尊号之宝的事实，客观上揭示了未来以文人为主宰的又一篆刻艺术热潮的序幕。 文人篆刻艺术由于欧阳修从基础上的打桩，读书人在举业与文字主课之外，似乎多了一种癖好，多了一种追求。接踵着曾巩集古今篆刻成《金石录》五百多卷，米芾尝试篆刻自用印，杨克一创辑《集古印格》，以及相传北宋宣和时期官府辑成《宣 [详细...]

　　篆刻主要采用篆书，“篆”字《说文解字》训为“引书”，段玉裁注：“引书者，引笔而著于竹帛也”，可见“篆”字、含有“写字”之意。篆书有大、小篆之分。广义的大篆是指秦代以前的甲骨文、金文、籀文和春秋战国时期通行于六国（齐、楚、燕、韩、赵、魏）的古文，小篆则指秦始皇“书同文字”后，在秦代通行的篆书。篆刻采用的字体除古代奎印上的古玺文、摹印篆、缪篆、小篆外，甲骨文、金文、籀文，六国古文和其它一些金石文字都可采用入印。 　　甲骨文 甲骨文是商周两代使用的文字之一，清代未，在河南安阳小屯村的殷墟发现，文字写、刻在龟甲兽骨上，故名甲骨文。因多为刀刻的缘故，也称“契（刻的意思）文” [详细...]

写印稿前须磨细面，如磨石时力度不无法均匀，会出现印面倾歪斜，?须注意变换印石方位，初学者写印稿方法如下： 一、反写法：先将印稿设计透明度较好的纸上，翻过纸侧依照“反稿”用铅笔摹写上石，再用毛笔复写一遍。如临印，可将印谱倒头放置，在选临的印拓边置一小镜，即依镜中印章样摹写上石。印稿上石后，宜用镜子对照原作仔细审视，作进一步的修正。 二、水印法： 1、先将毛边纸（或毛太纸等）复于印面，在手掌中压一痕迹，然后在纸透上压痕范围内用浓墨临写或设计印稿（初学者可先用铅笔） 2、将墨迹干透的印稿复于印面。注意固定不使纸石浮移位。 3、用干净毛笔在印稿上施以不太湿的清水，再用干净的毛边纸吸干多余的水分。 4、复二三毛边纸于印稿上，用指甲均匀地研磨 [详细...]

在漫长的篆刻发展过程中，各种风格各异的流派以及为数众多的篆刻家层出不穷。 　　[文彭、何震] 　　文彭，字寿承。书画家文征明的长子，善书画尤精于隶书，篆刻娟丽清雅。何震，字主臣，是文彭的学生，精于文字学，治印一变文彭之风呈现古朴苍劲的风貌。宋元以来的印材大多为牙章由文人篆印，工匠雕刻。传说至文、何开始以“灯光冻石”(青田石一类)治印，风靡印坛。印材的改革对篆刻艺术的发展具有重要意义。文彭、何震努力扬篆刻艺术被尊为篆刻之祖，作品在明代被奉为典范。何震的风格名重一时、后人推之为皖派(也称“黄山派”、“微派”)的开创者，与文彭合称“文何”。 　　[皖派、徽派] 开创者为明代何震，继何震之后，首先有 [详细...]

篆刻 我国传统造型艺术之一。镌刻印章的通称。因印章字体大都采用篆书，先书后刻，故称。金属印章，一般先刻印模，随后浇铸;晶玉印章，古代用手工琢成，现用金刚砂琢蚀，即‘电刻’;石、牙、角、木等印章，直接用刀镌刻。 篆刻是书法艺术通过刀刻以后的再现，是书法、章法、刀法三者综合的艺术。种类有秦印、汉印、半通印、象形印、套印、六面印、回文印、花押印、关防、闲章等。秦汉及魏晋时期，印章由印工镌刻，艺术水准颇高。隋唐以来，亦各有其时代特征及风格。北宋米芾、元代赵孟俯、王冕均为篆刻名家。 相传王冕始用花乳石(青田石之类)刻印，因镌刻方便，流行更广。到明代文彭、何震，印学日渐发展。因明清以来，出土文物中印章渐多，参考资料大增，研讨篆刻之风日盛，涌现很多篆刻家，形成各种流派。如院派(何震等 [详细...]

篆刻 我国传统造型艺术之一。镌刻印章的通称。因印章字体大都采用篆书，先书后刻，故称。金属印章，一般先刻印模，随后浇铸;晶玉印章，古代用手工琢成，现用金刚砂琢蚀，即‘电刻’;石、牙、角、木等印章，直接用刀镌刻。 篆刻是书法艺术通过刀刻以后的再现，是书法、章法、刀法三者综合的艺术。种类有秦印、汉印、半通印、象形印、套印、六面印、回文印、花押印、关防、闲章等。秦汉及魏晋时期，印章由印工镌刻，艺术水准颇高。隋唐以来，亦各有其时代特征及风格。北宋米芾、元代赵孟俯、王冕均为篆刻名家。 相传王冕始用花乳石(青田石之类)刻印，因镌刻方便，流行更广。到明代文彭、何震，印学日渐发展。因明清以来，出土文物中印章渐多，参考资料大增，研讨篆刻之风日盛，涌现很多篆刻家，形成各种流派。如院派(何震等 [详细...]

　　[刻刀] 　　初学可备大小适中的一把，能备有大小不同的数种更好，除选购外，可用废钢锉、废白钢车刀改制。为防滑手须缠以纱绳。刀尾宜磨成亦方亦圆，可崐作处理印面的辅助工具。 　　[印泥] 　　以西冷印社及漳洲的产品为最好。如果无条件可用一般的办公用品(?但不可用海绵印泥)。印泥宜放瓷质印泥缸中，须常用牙质或塑料的印筋搅拌。 　　[印床] 　　初学用印床便于动刀，但熟练者常不用印床，以便执石之手灵活转动配全合受刀，印床有木制、金属制多种，自制印床价廉实用。(?只要买一付元宝螺丝)。 　　[笔墨 砚刷] 　　笔一般以5、6号圭笔为宜。刷子可用旧棕丝自扎，也可用旧牙刷、旧油画笔代替，用以钤印前刷清石章底部残剩的石屑。 　 [详细...]

这里介绍的是适宜大家学刻用的常规石章 　　一青田石：产浙江青田。最名贵的是“封门青”冻石，一般印石中以青田石最易受刀。 　　二寿山石：产福建寿山。最名贵的是“田黄”，价同黄金，呈黄色半透明。 　　三昌化石：产浙江昌化。最名贵的是“鸡血石”。因石质红斑鲜艳如鸡血而得名。但一般昌化石常含有铁质的砂钉、易伤刀刃。 　　其它还有浙江宁波的大松石、山东掖县一带的菜石、磨刀石(又称羊肝石)及目前开采的石源，很多采用爆破，故出售的普通石章往往有裂纹，还有以蜡填嵌裂口的，需要仔细选择 来源：网络 [详细...]

印材(即印坯)是篆刻艺术最基本的凭借材料。宋元以前制印大多用质地较为坚硬的金、银、铜、玉或水品、犀角、象牙、竹、木等为材料。及至元代,王冕始试以花乳石作印。由于花乳石质地细腻温润,且容易受刀,一时间成为擅长书画的文人治印的普遍用料。到了明代,石质印材越来越被印人广泛采用。石章质地松脆柔糯,易于人刀,加上刀法不同会产生出比其他印材更为丰富的艺术效果,所以深受历代篆刻家的青睐。此后印坛即以石章作为刻印的主要材料,并一直延续至今。 在历代治印所选用的石材中,最常见的是青田石、寿山石和昌化石三大类,另外还有被引入印坛不久的内蒙石和东北石。各类石章由于产地不同,其质地、性能和色泽也各不相同,各有特点。一方名贵的石章,不但有其本身的价值，而且具有很高的艺术审美价值,所以名贵印石的收藏也代不乏人。 青田石产于浙江省青田县,并因此得名。青田石质细腻 [详细...]

　　明代后期的万历年间，文人篆刻崛起了。其后，由于《集古印谱》等秦汉印资料的风行，印人们纷纷以秦汉印的风貌去作为欣赏和印章的规范准则。为此，当时一般印人的篆刻作品，其主体风格大多受到了秦汉传统的束缚。然而，在每一个时代的每一个艺术领域里，总不乏几个敢于不循传统之规而披荆斩棘的闯将，以新和奇去作为艺术探索的目标。在万历后期的印坛上，堪称这方面闯将的大概非朱简莫属了。 　　朱简，字修能，号畸臣，后更名闻，安徽休宁人，活动在明代的万历至崇祯年间。他住在黄山地区，却不为美好的家园所恋，喜远游。他善于赋诗，宗鲍照，除了与明代后期的著名文人李流芳、赵宦光、陈继儒等互有唱和外，所作秘不示人。平时他所交往的大多为一时名士，如兵部侍汪伯玉、杰出的戏剧家汤显祖、善书画的太常少卿米万钟、官福建参议且工书画的范允临、精山水花鸟画的汉阳知府孙克弘、礼部待郎钱 [详细...]

篆刻刀法 执刀有两种姿势:一是用执毛笔的方法,大拇指、食指、中指、无名指执刀,小指抵住无名指,刀口向右,刀杆倾斜。运刀必须是向左推进。二是像握拳一样,五指握刀,大拇指在外面,运刀是由外向内冲切。第一种执刀怯较灵便,适宜小中印及工细风格的印;第二种执刀法力量较强,但也显得不太灵便,适宜大印及粗矿风格的印。 关于刀法,古人有复刀、补刀、埋刀、舞刀、涩刀、留刀等多种刀法名称,其实概括地说,就是切刀与冲刀两大类。 1.切刀 运刀由右向左、由外向内,先将刀锋切入石内,使刀杆顺笔画方向摆动,一起一伏地切刻前进,如人在沼泽地行走,一步步拔腿向前搬动。这样切刻出来的线条留有逐步移动的刀的痕迹,显得沉稳泼辣。典型的例子就是&ldqu [详细...]

　　一、平正、匀落 　　这是最基本的要领，就是要使印文安排得匀称妥贴。但值得注意的是，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。一般以笔划繁者不觉其繁，笔划少者不觉其少的处理手法为主。汉印及名家中不乏佳作，可细细体会。 　　二、疏密统一 　　对印面文字笔划多寡差别较大的印，古人有时以“宽可走马，密不容针”的方法处理，对多划字不让其占地多，对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈，给人以深刻的印象。有时还可调整文字的异体和繁体，人为地安排疏密（如万、无、一等）要彼此统一。 　　三、巧拙、粗细 　　印章的风格应提倡多样，“巧”“拙”是两种不同的风格。但追求“巧&rdquo [详细...]

谈到刻字，人们会自然地与汉字书法联系到一起。几千年来传统刻字注入书法艺术领域的基本法则中，使传统刻字以刀为工具再现和传达书法的精髓，追求的是服务于书法为内容的笔墨情趣。现代刻字艺术家的自书自刻，摆脱了传统刻字那种工匠式的单纯工艺性，突出表现性、再现性、独创性、规范性，对文字书体和各自技法的创新形式、个性特征、审美趣味都有独特的表现艺术手段。现代刻字艺术构成的重要部分中构成，着重强化刀的艺术形式表现和独立的艺术语言的情感流露，那就是刀与笔真情的熔铸，也是现代刻字与传统刻字两者之间质的区别。 本文将以木质板材作为刻字创作载体，从八个方面简要的勾划刀与现代刻字的内在关系。一、握刀与凿刀的方法；二、刀痕；三、刀味与木味；四、刀法的概念；五、刀法与手法；六、刀法与节奏；七、刀法与情调；八、阴刻与阳刻。 关键词：刀法、现代刻字、 [详细...]

1.战国古玺 古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的最早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还不认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔划细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有"司马"、"司徒"等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。 2.秦印 秦印指的是战国未期到西汉初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其书体和秦汉量，秦石刻等文字极相近，所有较战国古文容易认识。秦印多为白文凿印，印面常有"田"字格，以正方为多，低级职官使用的官印大小约为一般正方官印的一半，呈长方形，作"日"字格，称"半通印"。私印一般也喜作长方形，此外还有圆和椭圆的形式，内容 [详细...]

　　通过篆刻临摹阶段,就可以进行篆刻艺术创作的训练。临摹和创作的关系是:篆刻临摹掌握了一定技巧后,可进行创作,创作是对临摹理解与传统技巧掌握程度的验证。在创作后常常会反复地进行一些临摹,临摹与创作交替进行是提高创作水平的一种方法。创作分为模仿型创作与独创型创作两类。所谓“模仿型”,就是指开始进行创作,或创作还未完全成熟时,摹学各家,其创作实际上模仿某家某派,有别人的影子。所谓“独创型”,就是指创作者完全成熟后其创作能表现个人艺术观念与风格,如赵之谦、吴昌硕中晚期的篆刻作品,而他们早期作品也还是“模仿型”的。所以说篆刻艺术创作的过程,是从“模仿”逐渐过渡到“独创”的过程。 　　进行篆刻创作当然也必须从篆法、刀法、章法 [详细...]

　　中国的篆刻艺术将书法绘画、雕刻融为一体，把广博深厚的民族艺术发挥得淋漓尽致。而寿山石印章因其材质名贵，至今已有一千多年的历史，逐渐从一般实用品过渡为精湛的艺术品，是篆刻艺术中个性鲜明的代表。 寿山石以田黄为最名贵，此外鸡血石、冻石也较名贵。古代皇帝，皇后的印章不少是以寿山石篆刻。因此寿山石印章，继承玺钮特点，镌刻十分大气，寿山石印章背部有“钮”，文武百官印制分得较细，按官员不等有龟钮、狮钮、鱼钮、龙钮等。按类型又分为姓名玺、古语玺、图像玺等。其印章的形状无论官私，通常为方形，也有少量是圆形、长方形、椭圆或其他几何形体。 到了宋代以后，随着文人画的兴起，鉴藏书画之风日盛，文人学士喜欢镌刻辊号印、词句印、室名印、鉴藏印等于书画作品上。把书法、绘画、篆刻融为一体，使之相得益彰。 [详细...]

学古 秦、汉、六朝古印，乃后学楷模，犹学书必祖钟、王，学画必宗顾、陆也。广搜博览，自有会心。 结构 结构不精则笔画散漫，或密实，或疏朗，字体各别，务使血脉贯通，气象圆转。 章法 章法须次第相寻，脉络相贯。如营室庐者，堂户庭除自有位置。大约于俯仰向背间，望之一气贯注，便觉顾盼生姿，宛转流通也。 满 满，非必填塞字画使无空隙。字无论多少，配无论方圆，总以规模阔大、体态安闲为要。不使疏者嫌其空，密者嫌其实，则思过半矣。如徒逐字排列，即成呆板。 纵横 纵横专论刀法。用大指与食指撮定刀杆，中指辅于上，无名指、小指抵在刀后，中正其锋，运以腕力，若风帆阵马，所向无前，神致当自生也。 苍 苍兼古秀而言，譬如百尺乔松，必古茂青葱，郁然秀拔。 [详细...]