一旦到了梅雨季节，空气就开始潮湿闷热，这种温暖湿润的自然环境是各种霉菌生长繁殖的温床，对于书画的收藏非常不利。书画一般都是写、画在纸或绢上的，但纸和绢都是蛀虫的好“饮料”，特别是阴雨季节，温度、湿度适宜的时候，虫菌繁殖非常快，书画就会受到破害。 雨季到来前首先要把书画收起来。收之前要彻底地通风透气，然后紧紧卷起，放在密封性良好的画匣中。对于一些没有装裱的书画作品，可以自己制作一个有塑料拉链的真空包装袋，将书画、字画卷起来，放在袋子里面，三四个月以后再拿出来，分摊开来放在太阳直射不到的地方晾。 书房不仅要经常通风和保持低温。而且要经常挪动图书，如果藏书比较多，每年春末或秋末也要进行一次全面清理。 [详细...]

以下几点是悬挂书画的时候要特别注意的几点:第一，悬挂的书画可以用马尾扫帚等软性的帚轻拂画表面，千万不能用力过猛，以免损伤画芯；第二，窗户不能全部打开，这样可以避免风直接吹到画面；第三，悬挂书画的前面最好要放上一张小案几来保护它，但案上不要放置挡住画的东西；第四，闷热潮湿的室内，不适合挂画，冬天挂画的房间里一定要有保暖措施，以免书画冻伤。 [详细...]

书画的天敌就是虫蛀、发霉、受潮、水浸、火烧，所以平时储放的时候要尽量避免以上情况出现，在挂画、卷画、存放字画的时候都要非常注意小心轻放。卷画的时候要特别细致、小心翼翼，边卷边注意两端的裱边是否对齐，不可用力过大，以免纸、绢折痕的断裂。可以托起画背来观画，否则绢素很容易就会折裂，或书画坠地，造成它的损坏。字画平时应该放在位置高的橱顶上，通风条件一定要好，一定要远离地面的潮气。而且要轮换吊挂，这样既可以观赏一番，也可以让书画通通风、见见阳光，这样就不容易生霉，一举两得。碰到阴雨季节的时候，最好将书画放在窄小的木匣中封闭起来。木匣最好要用杉木质地的，匣内切忌涂油漆和糊纸，避免受潮发霉。木匣外围的缝隙倒是要用纸糊上，这样可以阻止空气的流通，防止出白霉，也可以存放在真空袋里。放置书画的橱子可以同时放些麝香、木瓜之类，这样可以很好的防止生蠹虫。 [详细...]

一件书画的品相就决定了它的价值，一幅好的书画作品，如果上面沾有一点霉斑或者油渍，它的价值往往就会大打折扣。那么怎样才能除掉这些污渍呢？ 书画作品如果是因为潮湿而生出霉斑，可以直接用脱指棉球蘸上少量酒精，在霉斑处轻轻擦拭，直到画面干净为止。 如果书画作品上沾上了油渍，可以把吸水纸放在字画油渍处的正上方，然后用熨斗轻轻熨几遍，就可以除掉油污。 如果书画上沾上了墨水，可以先在污处正下方垫上一层吸水纸，然后用20的双氧水把污斑浸湿，并在污处放几张吸水纸，再压上一些重物，等到吸水纸染上墨污后，再拿起来。若一次的效果不好，就可以重复几次。 也有可能我们在观赏书画作品的时候，手指上的污渍会留在裱背的纸、布上，这时候可以用柔软布料的蘸肥皂，轻轻擦拭污处，再用吸水纸擦干。 有些时候书画作品会沾上蚊蝇 [详细...]

现在有很多家庭都喜欢收藏名人字画，但是很多人都缺乏字画保护方面的知识，导致很多画遭到鼠咬虫蛀、受潮霉变，或者因终年悬挂、长期风化，使纸张变质，作品神韵不再。如果能掌握正确的保护方法，可使这些艺术品青春常驻。 　　一、如何防鼠咬虫蛀和潮湿霉烂呢？可以自己制作筒形专用布袋收藏，腾空悬挂，这样既可以防鼠咬，又可以防潮湿。如收藏在字画箱内，箱子应放在干燥通风的地方。 　　二、掌握处理字画表面尘埃的方法。大部分人都习惯于用干布或刷子揩擦字画上的积尘，这种方法非常不妥。因为干布和毛刷的质地都比较硬，如果用力揩擦就会损伤纸张，而且揩擦时的压力可使一部分微尘钻嵌进纸的张孔隙中，带来的效果刚好相反。应该是把字画平铺在桌面上，用拂尘毫笔轻轻拂去灰尘，这样才能保证字画不受损。 　　三、字画不能长时间的暴露悬挂。一些细心的人大年初一每年要检 [详细...]

随着经济的逐渐回暖，各大拍卖市场也异常火爆，对于刚入拍场的朋友来说，如何保养拍品是最重要的，一下就是关于书画的一些保养方法： 1、可能有些书画作品是没有装裱的，您可以自己动手制作一个有拉链的塑料真空包装袋，将书画卷起来，放进袋子内，几个月之后再拿出来，摊开了放在没有阳光直射地方凉。 2、大多数书画爱好者都喜欢把自己得意的收藏品张挂起来。张挂过的书画在收藏之前，一定要先做好清洁工作。清洁的时候最好用丝绸质地的物品轻轻拂拭书画的表面的灰尘，防止把灰尘卷进书画轴头里引起霉变而误染纸面。 3、储藏书画的那些柜子和箱子，密封性能一定要非常好，在箱子的四角，放上几颗樟脑丸，书画最适合用牛皮纸包装收藏。在湿度比较大的天气里，千万不要打开箱、柜，更不要打开书画。 4、刚刚裱好的书画，千万不要立即卷紧收藏，应该先挂起来待潮气全部散尽后再收藏，否 [详细...]

　一、拓片的保存方法 　　将各种器物，经过上纸上墨，拓印成拓片。但这项工作还不能算是结束了，而更重要的则是如何保存这些拓片。 　　拓好每一张拓片后，首先应该将刻石或器物出土的地点、时间、名称，是碑阴、碑阳或碑侧，及时用铅笔在拓片的右下角写明。如果所拓的只是石窟雕刻、墓室画像石或造像碑中的某一部分，那么还应该将其在整体中的具体部位记清楚。这些记录虽然字数甚少，但是它却关乎着拓本的价值。 　　类似碑帖、墓志和画像石的大幅拓片，揭下后应将拓片上下对折，按档案袋的大小(大16开)折叠，放入袋中保存。小件拓片可直接入袋。无论大小拓片入袋后，必须在档案袋上注明该拓片的名称和拓片的张数，并编号入库，登记入册，以便曰后查用。在博物馆和图书馆里，拓片还必须按规定编制庋藏卡片和分类目录(按时代，也可按地区)，以供读者选用。 [详细...]

　古人说“纸寿千年”，但如果不注意爱护，纸张非常容易损坏。尤其是装裱好的字画，如何存放也是非常有讲究的。本期，记者请我省知名装裱师耿宇龄为大家讲述字画存放的知识。耿宇龄，1959年生于济南，1979年开始从事书画出口的装裱与修复工作，曾在故宫博物院进修古旧书画修复技艺，现为山东省人力资源和社会保障厅所属山东省城镇劳动就业训练中心副研究馆员。著有《宇龄论装裱工艺》。 　　书画作品经过装裱后，已经成为一件完整的艺术品，必须精心爱护，合理存放，以免使其受潮发霉或受到熏染。存放时要将画卷用棉连纸或薄皮纸包裹一层，外边再包裹一层新报纸(报纸上的油墨可防止虫蛀)后套在塑料袋中并系住袋口。如画幅较多，可将画卷包好后有次序地平摆在抽屉里或画橱内，不要摆得很多而使下层受压，应分若干层，并在每层上贴上签条，标注目录。画橱要放置在干燥凉爽的地方，橱子内可放些 [详细...]

书法品评是一个复杂的心理过程，他与书法创作取反方想向的运动。书法创作是集点画以成字。组字而成篇，从而表现出作品的神采境界；而书法品评的第一视觉印象常常是书作的神采、气韵、再审视它的章法，剖析它的结字，用笔、有书作的意向，而联想到生活中种种事物，作者的创作环境和思想活动，从而领会出作品的美之所在。因此，书法品评的过程，是观赏者的“美的再创造”过程。 书法美的表现,不外有“实”与“虚”两个方面。“实”的方面是有形的。它包括用笔、结构、章法等内容；“虚”的方面是无形的，包括神采、气韵、意境等内容。两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。 用笔、结构和章法，都是可见的形体。用笔有迟急、起伏、 [详细...]

　常用落款用词　　一、称 谓 　　长辈：吾师、学长、道长、先生、女士 　　平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称） 　　关系较亲密：学（仁弟）、吾（兄）弟 　　老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟 　　同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席 　　二、上款客套词或敬词 　　雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 　　三、下款客套词或敬词 　 [详细...]

【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以 [详细...]

我曾在一篇名为《中国书法的生态文化价值》的文章中对“全球化语境中的中国当代书法的文化意义”、“当代书法文化呈现的精神生态问题”和“书法的生态文化功能”进行了探讨，提出了当代中国书法的生态美学问题。 　　生态学的问题可以说是２０世纪３０年代，自美国出现了沙尘暴以后，他们开始进行反省的一个问题。在青山绿水当中进行大规模的开发建筑，而不再复归于绿水青山，这个时候才会出现沙尘暴。沙尘暴是“现代性”造成的。当下美国、西方人的反思值得我们注意。当西方人把自然环境的生态学转换到人文科学的生态文化时，对我们也是有影响的。 这意味着什么呢？如果生态学的自然环境出现了问题，就必须修正。打个比方，我们都知道修大坝是造福人类的，然而在上个世纪末本世纪初，西方出现 [详细...]

我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种。 篆书 （1）介绍 中国先秦伏羲氏时期，就产生了文字。考古学家论证是在龟甲、兽骨上刻画的甲骨文。因其是用以占卜、预测吉凶祸福，故称"卜辞"。但其已具备中国书法艺术的基本要素：用笔、结构、章法等。殷周时 期，铸刻在钟鼎彝器上的铭文即金文又称"钟鼎文"广泛流行。秦始皇大统后，统称为"小篆",也称 "秦篆"，所谓篆书，其实就是掾书，就是官书。是一种规范化的官方文书通用字体。据文献记载。秦以前汉字书体并无专门名称。而小篆是由春秋战国时代的秦国文字逐渐演变而成的。由于是官书。小篆只适合于隆重的场合。如记功刻石。叔量诏版。兵虎符之类。标谁篆书体的体式是排列整齐。行笔圆转 [详细...]

王羲之是中国古代著名的书法家，他的书法艺术造诣很高，被公认为“书圣”。他的《兰亭集序》至今仍为书法爱好者酷爱。“坦腹东床”的故事说的就是王羲之。晋代太尉郗鉴派一个门客到丞相王导家去选女婿，王导领着门客“就东厢遍观子弟”。门客回来复命，对郗鉴说：“王家的年青人都不错，但是听到有人选女婿，却变得拘谨起来，只有一位在东边床上敞开衣襟坦腹吃饭的，若无其事。”郗鉴说：“这正是一位好女婿。”于是就把女儿嫁给了他。这位女婿就是王羲之。这就是“坦腹东床”代表择婿的典故。遂用“东床”“东坦”代指女婿。 王献之是王羲之的第七个儿子，自幼聪明好学，在书法上专工草书隶书，也善 [详细...]

米芾，宋代著名书画家。字元章，初名黻。襄阳人（今湖北襄樊）。 号襄阳居士、海岳山人等。 苏轼称米芾书法：风樯阵马，沉着痛快，当与钟王并行，非但不愧而已。 其中的“王”即指书圣王羲之，然而，就目前发现的存世作品来看，并无王羲之真迹。书法讲究用笔，元代书画大家赵孟頫曾说道：盖结字因时相传，用笔千古不易。 要知用笔，当然首选真迹。米芾自己也说：石刻不可学，但自书使人刻之，已非己书也。故必须真迹观之，乃得趣。如颜真卿，每使家僮刻字，故会主人意，修改波撇，致大失真。 相对晋代来说，宋代距今较近，纸本真迹所存甚富，米芾的传世真迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《珊瑚帖》等及大量的尺牍。 大家欣赏过上面的米芾作品后，个人心中应自有评价，让我们也来看看前人对米芾作品的评价吧： 1、拙文起始处就引用了苏轼对米芾的评价： [详细...]

梁武帝、唐太宗、宋仁宗、宋高宗、康熙、乾隆等历代皇帝都与王羲之及《兰亭序》有着千丝万缕的联系。因为东晋以后历代帝王对王羲之书法的推崇，导致了东晋以后中国书法史的发展以王羲之书法为正宗，这是不争的事实，有其学术意义。本文就历代帝王与王羲之及《兰亭序》的一些关系作粗浅的论述。 一、历代帝王的推崇使王羲之走上了书圣。宝座 1. 最早重视王羲之书法的皇帝--梁武帝 王羲之书法地位的确立，有其演变过程。最初处于劣势，书法"不胜庾翼、郗愔"，后来书名渐盛，学王的人由少到多，渐成风气，从而引起庾翼的不满，但当时庾翼无法扭转时人学王字的风气，后来对王羲之的看法也有所改变，表示"叹服"。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说："汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王 [详细...]

简介： 中国书法艺术，异彩纷呈，有读不完的形态，让我们探赜索隐；有道不尽的意韵，教我们钩深致远。 （一） 　　人类在进化的途程中蹒跚了多少万年之后，对近世文明影响最大最深的四大古老民族，都在差不多同时 ...关键字：写意中国书法 中国书法艺术，异彩纷呈，有读不完的形态，让我们探赜索隐；有道不尽的意韵，教我们钩深致远。 （一） 　　人类在进化的途程中蹒跚了多少万年之后，对近世文明影响最大最深的四大古老民族，都在差不多同时猛抬头、迈大步，约当纪元前一千年左右，在这四大国度里，人们唱起歌来，并将之纪录在文字里而流传到后代。 　　这是闻一多先生在《文学历史动向》一文中约略说过的话。在这世界文明征记里，中国书法于闻先生所讲“猛抬头”之时，业已开始承载着华夏文明而一路铺展。它源远流 [详细...]

简介： 摘 要：本文就汉字楷体书法艺术审美评品标准，结合对古代书论《欧阳询楷书间架结构三十六法》的梳理与简析，发表了个人的看法，提出了自己对楷体审美评品标准的归纳和概括。通过对现代汉语中汉字出现的频度 ...关键字：楷体书法审美 摘 要：本文就汉字楷体书法艺术审美评品标准，结合对古代书论《欧阳询楷书间架结构三十六法》的梳理与简析，发表了个人的看法，提出了自己对楷体审美评品标准的归纳和概括。通过对现代汉语中汉字出现的频度统计的分析，提出了学习汉字楷体书法，要以尽快掌握左右结构的字为主要学习方法的主张，并提出了以掌握书法审美标准的比例，来划分书法入门者、书法中级水平爱好者与书法家的基本尺度。 　　一、关于欧阳询《楷书间架结构三十六法》的一点说法 欧阳询《楷书间架结构三十六法》 的全文系宋人所为 ，不过，应 [详细...]

简介： 摘 要：在当代书法创变过程中，作为作品形式构成因素的汉字形态成了创变的焦点。于是，对汉字形态在书法创变中生存状态的考察，便是我们把握当代书法史、探讨书法未来走向的关键环节。本文把当代书法创变的 ...关键字：书法理路构成 摘 要：在当代书法创变过程中，作为作品形式构成因素的汉字形态成了创变的焦点。于是，对汉字形态在书法创变中生存状态的考察，便是我们把握当代书法史、探讨书法未来走向的关键环节。本文把当代书法创变的理路归纳为六类方式：传统“写字”式的创作、字形的丑化处理方式、图解字义式的创作、文字实验、汉字的空间构图式创作、观念式创作。本文对以上六类方式分别进行了剖析，并从美学角度对今后书法创作走向进行了思考。 关键词：当代书法 创变 理路 形式构成 　　笔墨当随时代。中国书法的生存状态与 [详细...]

（一） 当艺术批评界开始把谈论符号学当作一种时髦的时候，可能并没有充分意识到符号学与语言学的关系。瑞士学者索绪尔（1857－1913年）既是符号学的奠基人，又是现代语言学的创始人，他提出要创建一门研究符号(希腊词是semeion)的科学：符号学（semiology），并建议把语言学当作这门一般科学的一部分[1]。在索绪尔看来，语言符号是符号中的一种，除了语言符号外，还存在大量的社会符号，如手势，象征仪式，礼节形式，军用信号等。在索绪尔之后，符号学家们不仅研究语言符号，而且也对非语言类的社会符号进行了研究，如罗兰·巴特（1915－1980年）把符号学用于服装、广告等对象，为符号学进入艺术设计领域提供了范例和先导。 国内一些理论家提出，可以把符号学引入书法研究。符号学是研究符号的，对于书法来说，最明显的符号莫过于书 [详细...]

书法是中国特有的艺术,中国传统书法作品有着其他艺术门类所难以比拟的丰富蕴藏。无论卷帙之浩繁,陈述之广博,还是感觉和思维方式之玄妙,皆可谓民族艺术精神和传统人文气象的最高体现。长卷和扇面的书法艺术通过独特的视觉表现手法,巧妙地将时间性引入到平面空间艺术的建构之中。书法这种特点在时空叙事、阅读方式甚至是艺术程式和艺术表达元素等方面与动画电影的影像性之间具有某种隐联性。书法艺术源远流长,艺术形态臻于成熟;动画艺术历史短暂,趋于发展之中。在多元文化相互融会的今天,动画艺术的发展也是一个在其它成熟的姊妹艺术门类中吸取营养从而不断创新、提纯和成熟的过程。本文就中国独特而成熟的传统书法艺术元素进行解剖和读解,探询出适用动画的美学特点,从而充实动画艺术的给养。 就书法创作来说,它是对一幅书法作品的平面空间作黑白二色的空间分割,使作品达到疏密有致、韵律铿锵、 [详细...]

这次友声书社学术研讨会，以“书法展览、评论和收藏”为主题，是很有意义的。一方面，当代全国性书法活动已经轰轰烈烈开展了30年，大家对书法学习、创作和艺术理论探讨得比较深入，而对作为当代书法社会生活的主要内容的“书法展览、评论和收藏”，却还缺少系统的研讨；另一方面，当代书法的展览、评论和收藏，是与中国改革开放的进程相同步的，30年沧桑巨变，名家沉沦和新秀崛起在书坛不停上演，展览的功能、评论的价值、收藏的眼光考验着人们对书法艺术的理解。书法史的经验特别是最近30年的经验也为我们总结、探讨“书法展览、评论和收藏”提供了可能。 　　收藏界历来有一个现象，就是“厚古薄今”，重视古物，而对身边数量庞大的当代作品相对轻视。在2000年以前，中国当代艺术品，包括国 [详细...]

　明确书法欣赏的审美标准，是正确进行书法欣赏的基础；掌握书法欣赏的方法，是进行书法欣赏的关键。 书法的审美标准 南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里，强调以形写神，形神兼备。 一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构；“神”主要指书法的神采意味。 （一）书法的点画线条 书法的点画线条具有无限的表现力，它本身抽象，所构成的书法形象也无所确指，却要把全部美的特质包容其中。这样，对书法的点画线条就提出了特殊的要求。要求具有力量感、节奏感和立体感。 １、力量感 点画线条的力量感是线条美的要素之一。它是一种比喻，指点画线条在人心中唤 [详细...]

程茂全是近年来活跃在中国书坛的青年书法家中的佼佼者。他的为人以及深厚的书法功力使其赢得了书界的赞誉。 茂全，字淳一，出身于书香世家，幼时随父习画，从父亲那里受到了艺术的启蒙，并从那时起开始接受中国书画的熏陶。幼年时代从师于书法家黄高汉先生学习书法；12岁拜书法艺术大家、中国现代章草大家郑诵先先生研习书法，从颜体入手，后遍临北碑南帖，在诵老的指导下又主攻章草，从此他与翰墨结缘。著名书法家启功、萧劳亦对其书法给予了很高的评价。1988年后考入首都师范大学得教于博士生导师欧阳中石先生，使茂全的书艺日臻成熟。他的草书古朴雄浑，极具传统功力而又不失其鲜明的时代特点。从他的书作看，书法自然，字字有势、字字有态，在他书法的线条笔墨中可以清晰表现出书法艺术的韵律美、动态美以及和谐的力度美。茂全认为草书最能抒发人的情感，也最能体现人的艺术意境，因此他 [详细...]

在近日结束的中国嘉德四季拍卖会上，近现代书法成交超过90%，超过50件于右任书法全部以高价成交，数十件启功书法也被买家一抢而空，继续延续去年近现代名人书法的市场行情。行内人士认为，近现代书法家作品所蕴涵的丰富的历史、文化价值正逐渐被人们发现和重视，建议收藏者关注作者的理论价值，追求艺术的独创性。 　　近代书法有广泛收藏基础 　　从2006年下半年起，拍卖市场的近现代书法作品开始有所起色，2007年全国各拍卖公司书法作品的上拍量明显增加，并纷纷组织书法专场的拍卖。在2007年9月举行的嘉德四季拍卖会书法专场中，共推出近现代书法和古代书法390件拍品，成交率接近90%。 　　由此可看出，近几年来，近现代书法大有起色。市场人士表示，首先，大名家的精品天价不断，如《石渠宝笈》著录的成亲王《行书河源纪略谕》以4 [详细...]

书法作为中国传统艺术的精粹，历史悠久，内蕴深厚，代不乏人。进入当代，文化赖以发展的物质基础、社会环境、传播条件发生了深刻变化，既为书法艺术的发展提供了更加广阔的空间，同时又面临新问题、新情况。当前书法艺术发展过程中存在的主要问题有：由于书法实用功能的弱化，书法基础逐渐萎缩；受西方文化的冲击，传统艺术精神日益淡漠，继承不足；因功利思想的驱动，脱离汉字和书写的基本法度，浮躁的创作风气盛行。现在，如何坚持优秀传统，创造富有时代精神的书法艺术成为书法发展的主题。从繁荣传统艺术、弘扬时代精神和保护民族文化、提升中华文化竞争力、确保国家文化安全的高度，需要认真思考总结当代书法艺术发展过程中的各种问题，健康稳定地推进中国书法的可持续发展。 当代书法艺术的发展，必须处理好以下几个关系： 一、时代主流书风与艺术多样性 中国书法 [详细...]

　宋代雕版印刷技术已臻成熟，无论书写还是刻印都相当精美，形成鲜明的时代特征，并为后代所推崇仿效。 　　一、 版式 　　从版式看，北宋刻本大都是白口，左右双栏或四周双栏，也有一些早期刻本采用四周单栏。南宋中叶开始流行黑口，多见于建本。版心中往往标出书名、卷次、页码及刻工姓名，有的还标出字数。官刻本卷末一般镌刻有校勘人衔名，坊刻本则多有书耳和牌记。 　　传世宋刻本有不少讲究字大悦目，行格疏朗，如南宋两浙东路茶盐司刻《周易注疏》、《尚书正义》、《周礼注疏》、《礼记正义》和绍兴府刻《春秋左传正义》等，均止八行款式。也有些宋刻本行格较密。清人江标著有《宋元行格表》，可为鉴定时参考。 　　二、 书法字体 　　宋人工书法，崇尚欧阳询、颜真卿、柳公权的字体，风气所尚，也影响到版刻事业。 [详细...]

书法是一门艺术，要练好书法要注意以下几点： （一） 树立正确的学书思想： 　　 字无百日功，书法的练习需要的是刻苦勤练的精神，要临池准备，持之以恒。不可 中途懈怠。 （二） 选择适用的书写工具： 　　 文房四宝是练习书法应准备好的工具。要选择恰当的使用，所谓工欲善其事，必先利 其器。如果选择不合适，将影响练习的效率和进程。 （三） 从大楷起步，逐步进笔： 　　　练习书法，应选择合适的方法，应从简单的大楷练起，逐步进笔，不可好高务远，欲速则 不达。要大好书法练习的基础。 （四） 碑帖的选择 　　　碑帖的选择是练好书法的关键，师傅领进门，修行靠个人有一个好的师傅，加上自己的 勤学苦练，才可以逐步练好书法，成为书法大师。 [详细...]

　一幅书法作品大都包括正文、题款和印章三个方面的内容。 　　正文是要写的主要内容，是作品的主体。文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容。 　　题款是正文之外的说明性文字。包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等。这些内容并不是每幅作品都要全写上。题款内容的多少要视作品的具体需要而定。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款。象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬。 　　书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章。从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章。印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方 [详细...]

书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是 通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。书法家靠手和思想来创造，欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历，心境诸因素。 赏析书法既要对作品宏观的把握，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。 书法艺术 [详细...]