赏心者为上， 悦目者为下， “不于意境上用力”， 就没有“言外之味”、“弦外之响”。 正如苏东坡所说：“论画以形似， 见与儿童邻；赋诗必此诗， 定知非诗人。 ” 　　在绘画创作中我们追求意境， 就是追求一种情景交融的艺术境界。 没有景， 情感就不能从主体转为客体表现， 景物是有形的， 情感是无形的， 以情入景， 就能以神求形， 以形写神。 意象的焦点不是对景物进行匠气的铺陈、描摹， 它不求完全再现， 应该“如相中之色， 水中之月， 镜中之象”， 是象 [详细...]

　时下， 爱好收藏书画的人越来越多， 在火爆的拍卖会上， 最大的热点、亮点莫过于书画的热拍。 许多藏家往往不惜一掷万金， 买回自己心仪的书画作品。 一般来说， 高值的收藏品进入家门后， 除少数“短炒”族外， 大多数买家都有—个品味、欣赏把玩的收藏过程。 有些人甚至是将其作为“传家之宝， 永贻子孙”。 所以， 历代的书画收藏家， 无不讲究钤盖自己的收藏印， 有的还喜欢自题或请人题跋。 其用意不仅表明这件作品曾为吾所拥有过， 为文化传承做出过贡献， 而且也能提高书画的品位和作为私有物的珍秘性、赏玩性， 使之锦上添花。 　 [详细...]

　大家知道， 艺术品是一个非常特殊的商品， 尤其是名家字画。 在交易市场上， 字画买卖时往往存在着风险， 买家一旦“走眼”， 其损失会十分惨重， 有时甚至血本无归， 因此， 鉴定字画就显得特别重要。 收藏者尤其要注意的是， 鉴定字画莫入误区。 　　误区一：鉴定字画专家总是正确的。 　　在艺术市场上， 我们常常可以看到不少字画有鉴定专家的题跋， 有的甚至会写上×××真迹， 一般而言， 鉴定专家见多识广、经验丰富， 在字画圈内享有较高的声誉， 他们鉴定的结果往往能作为投资者和收藏者的参考。 可是， [详细...]

　书画家的等级反映作品的档次， 作品档次与作品价格有着直接的关系。 一般进人拍卖市场的都是一、二、三级书画家的作品， 因其等级不同， 价格相差甚远。 假如一级画家的代表作品价值100万元， 二级画家的代表作品可能价值50万元， 三级画家的代表作品价值不过10万元。 这个概念只是相对的， 不是绝对的， 并非一级画家的所有作品都比二级画家作品价格高， 二级画家所有作品都比三级画家的作品价格高。 因为决定作品价格的因素有多种， 书画家的级别只是一个前提， 还有三个制约价格的直接因素， 那就是题材、画幅、品位。 如果一级画家的作品是普通题材， 画幅较小， 而且品位不高， 而二级画家的作品不仅题材好， [详细...]

一、印章材料的品种 　　印章材料（简称印材）就是雕刻印章所用的不同物质材料。 在秦王朝前所用材料大都是金、银、铜、犀角、象牙等， 但从出土的战国时代的官、私印来看， 绝大多数是铜质， 也有玉印、石印， 但犀角和象牙印尚未见过。 秦汉至南北朝印章仍使用在封泥上， 最多见的也是铜印， 间有玉、金、银、铁等。 在封建时代不仅印名有等级区别， 官印印材也有等级限制， 其次序是金玉最贵， 银次之， 钢又次之。 但对于私印印材却没有限制。 　　隋唐以后， 印章是加盖在绢纸上的， 不受封泥限制， 印型也逐渐有所增大， 印材以铜质为多见。 宋代出现了瓷印， 则又是一种 [详细...]

收藏书画， 首先遇到的就是如何鉴别真伪和怎样欣赏作品这两个问题。 　　收藏书画的第一步是要懂得鉴赏书画；鉴赏一词包括鉴定和欣赏两个意思。 　　学习鉴定， 首先要丰富知识。 我们不论喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画， 都离不开相应的知识。 我国有五千年的文明史， 产生的书画作品不计其数。 我们不妨先读些美术史， 这些知识是必备的， 因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。 　　进入收藏界， 首先要保持良好的心态， 也就是我们常说的“平常心”。 平和的心态， 不是一开始就具备的， 是在鉴藏活动中逐渐修炼出来的。 面对一件藏品， 只 [详细...]

油画是西方绘画最重要的画种之一。 采用油画颜料绘制作品的历史可以追溯到中世纪， 到15世纪才开始被广泛使用， 16世纪中叶以后， 油画达到相当完美的程度。 据记载， 在油画被发明之前是采用一种叫作“丹培拉”的技法作画， 由于这种方法不能满足画家的艺术表现和技法上的要求， 于是画家们便开始不断探索， 寻求新的表现材料和技法。 15世纪佛兰德斯画家凡•爱克在前人研究的基础上， 发明了这种用易于干涸的油彩混合颜料绘画的方法。 因此他被称为油画的创始人， 但比较合理的说法则是凡•爱克把油画这种艺术形式发展得更加完美了。 油画是用亚麻仁油或核桃油、罂粟油等一些快干油及经过处 [详细...]

无数次听到那些醉心于艺术品收藏的朋友诉苦， 说不知道在家里如何处置这些“宝贝”。 从家庭布置艺术品的历史来看， 艺术品不仅具有美化功能， 更是反映精神取向的标志。 首先要明确， 家中艺术品的陈设方法与博物馆或画廊中的陈设方法不同。 它就像家庭成员一样， 熟悉而亲切， 适合从近处去观赏、触摸、感觉， 需要有足够的自由度去选择和安排它们。 平面绘画作品是最适宜于在家庭中陈设的艺术品， 必须选择完整而适于观赏的墙面作为陈设位置。 除了作品的题材与风格外， 还须注意绘画作品本身的面积是否与墙面的空间、邻近的家具或其他装饰品存在良好的比例关系， 悬挂的位置如何与邻近的家具及其他陈设品取 [详细...]

　一幅好的书画， 在艺术上主要从三个方面来鉴赏：一是画的本身， 如风格、构图、笔墨、色彩。 二是落款， 如位置、字体、大小， 与画本身的搭配一致性， 具有一定的书法水平。 三是印章， 如风格、大小、流派、阴阳文印章的搭配、盖印的位置、文字的正确与书画的统一。 　　一个全面的画家， 应该有书画的理论， 通晓书法、画法、篆刻， 而且具有娴熟的技法。 如张大千、傅抱石、齐白石、吴昌硕、赵之谦等。 他们不仅精书画， 而且自己也会治印。 　　书画上的印章， 主要分为三类：一、作者本人的印章。 二、题跋人的印章。 三、收藏、鉴赏人的印章。 这些印章又分为三个方面：一、姓名 [详细...]

收藏专家指出， 书画作品的收藏， 首先要选择品相较好的作品， 然后要营造相对稳定的放置场所， 即有相对稳定的温度、干湿度和避免日晒风吹的场所。 　　收藏中国书画最好不要装裱， 因为装裱使用的浆糊或其他胶质物容易招惹虫蚁和产生霉变。 至于油画、水彩和水粉画， 为了防止重叠擦伤画面， 最好配上画框、画架， 采用悬挂式保存。 收藏书画作品， 应配备必要的设备。 多数收藏者都配备有专门的藏画柜， 藏柜以木质为佳， 尤其樟木最好， 因樟木特有的气味可以防虫蚁。 　　中国书画类入藏前最好先用旧报纸包卷， 然后再装入锦盒或画筒中放入箱柜。 旧报纸既有吸湿性， 其油墨也有驱虫 [详细...]

金融、房地产、艺术品被经济学家称为当代最有增值潜力的三大投资板块。 中国书画古玩、欧洲油画、翡翠珠宝并称为世界艺术品拍卖市场上的“三大宠儿”。 一幅北宋词人张先的《十咏图》， 以1800万元人民币成交；一个清代的豆青刻花扁壶， 以1432万港元卖出。 艺术品是民族文化的物态化， 乃国脉所系， 凝聚着民族的智慧和文明， 中华古代文化备受世界人民的热爱。 在书画艺术品投资中， 我们应以“名、真、精、新”四字标准来选藏或投资作品。 首先看作品的作者是否有“名”， 这就要熟悉中国美术史和近现代美术史。 其次是在看名的基础上重要的是&ld [详细...]

书画历来为人们所喜爱和收藏。 何以如此?这主要是人类与生俱来的对美的追求和欣赏， 这在人们喜爱书画的诸多心理因素中占第一位。 书画能给人带来美的享受， 内中蕴藏的文化底蕴博大精深。 人们收藏书画， 闲暇时聚三朋四友， 端一杯清茶， 欣赏着自己的书画藏品， 那种心理上审美的愉悦， 情感的满足， 不是其他物质享受所能代替的。 书画收藏可以使入学识长进， 胸怀开阔， 怡养心性， 回归自然， 这种心理上的快乐是金钱无法给人带来的。 人们爱好书画收藏的第二个心理因素， 是书画作品保值与升值潜力的吸引。 一幅作品经过10年以后， 价格往往会上升十倍百倍。 记得西安市在20世纪80 [详细...]

　　艺术品投资在民间已经火了很长时间。 艺术品生意虽然利润丰厚， 但相对股票来说， 流通性要差一些， 而且换手周期难于掌握， 买了一幅升值潜力高的艺术品要通过拍卖会或者私下成交， 如果没有业内人脉资源， 很有可能难于出手， 或者不能得到应有的价格和利润。 　　在中国书画艺术品投资中， 名家作品总是投资者争夺的对象。 除了古代书画外， 近现代和当代书画家的作品也是这样。 有名头的古书画真迹， 不但升值率高， 而且随着时间的推移， 数量的减少， 还会不断加大升值力度。 　　专家指出， 名头虽然很重要， 但具体情况还要具体对待。 比如：当代著名书画家的作品， [详细...]

　在当今国内艺术品拍卖场上， 若论被造假最多、最滥的古代画家， 恐怕非“扬州八怪”之首郑板桥莫属了。 之所以屡被造假， 不仅仅因为他是“扬州八怪”的代表， 家喻户晓、充满传奇、画价不菲也是众多因素之一。 　　郑板桥（1693—1765）， 名燮， 字克柔， 号板桥， 江苏兴化人。 世籍苏州， 明洪武年间迁居兴化。 少孤贫， 天资奇纵， 超越流辈。 四岁丧母， 由乳母、姑母抚育。 应科举， 为康熙秀才， 雍正十年举人， 乾隆元年进士。 乾隆七年任山东范县， 十一年调潍县， 乾隆十七年底去 [详细...]

　尽管当前国内拍场书画造假中书法所占的比例相对较小， 但其造假之猖獗泛滥却不容忽视。 举凡古今书法名家， 赝品皆不在少数。 明清书法中以董其昌、张瑞图、王铎、郑板桥、何绍基居多， 民国书法以康有为、郑孝胥、于右任三人为最。 下面简谈一下拍场中康有为书法伪作。 　　康有为（1858-1927）， 广东南海人。 早年投身政治， 多次上书光绪， 力言变法之迫切， 受光绪帝接见， 促成“百日维新”， 变法失败后逃亡日本， 周游世界。 　　康有为31岁时写成了著名的书学著作《广艺舟双楫》， 集中反映了他“尊魏推碑， 抑帖卑唐”的主张。 康 [详细...]

在当今的书画市场上， 古代书画赝品令藏家们非常苦恼。 一些惟利是图的书画商为了牟取不法的高额利润， 往往不择手段地造假。 现就古书画赝品的简便识别法介绍如下： 　　1、鉴别古书法作品。 鉴别古书法， 当先观其书法的结构、用笔、精神和照应， 次观人为还是天巧、真率还是做作。 然后考证其作品的古今、相传和来历等， 再辨别它的收藏、印色、纸色和绢素。 凡其书法仅有结构而无锋芒者， 摹本也；有笔意而无位置者， 临本也；笔势不连续， 犹如算盘珠者， 集书也。 假若它是采用双勾法描摹的书法作品， 通篇作品无精彩、精气之处的， 一看就是赝品。 从古书法的墨色上亦能分辨真伪， 古书法的墨色无论燥润、 [详细...]

　 自明代中叶以降， 篆刻的边款艺术成就与明清流派印章艺术是并驾齐驱的。 这一显著特点， 倘使说明清流派印章艺术是秦汉印优良传统一脉相承的发展产物， 那末， 明清卓有大成的边款艺术则是秦汉印苑里所未曾有的全新创作。 鉴定一方印章是否为明清时代的， 经过识包浆质地， 析刀法特征， 观印钮体式这样三个过程应该是不难断定的。 但涉及具体篆刻名家， 则必须依据存世可查的各项物证资料， 及印章本身的边款内容风格来仔细考证。 严格说来， 篆刻家同时也是风格不一的书法家， 自书自刻， 或者不书而刻的款识， 常常表现出一种毛笔所达不到的韵味。 有的神似晋唐小楷， 有的宛如魏晋草书， 有的像北 [详细...]

　中国书法、绘画艺术历史悠久， 历代书画家创作了大量的书画作品， 其中不少既是精湛的艺术品， 又是珍贵的文物。 而千余年来， 人们又因各种原因制作了许多赝品。 因此在传世的书画实物中， 存在着鱼龙混杂， 真伪杂糅的情况。 对每个喜爱书画的人来说， 无论是研究、欣赏， 还是购买、收藏， 其首要的问题就是如何辨别真伪。 　　书画辨伪是与书画作伪联系在一起的。 据记载， 南朝时已有人伪作二王法书， 唐代张易之曾使人伪作名画， 然而五代以前， 此类存心作伪之事并不多见， 人们临摹复制古书画主要还是作为一种流传研习的手段。 宋代， 随着商业的空前发展， 书画作品成为一种 [详细...]

书画是艺术品， 从厅堂至书房悬挂几幅可倍增家中雅趣， 所以广受欢迎。 贵州省工艺美术研究所所长岳震建议， 要介入收藏古字画有几点注意： 　　1：首先得注意纸张、帛的鉴别：每个朝代都有不同的纸张特征。 字画是作于纸和帛之上的， 帛的寿命一般百年左右， 纸的寿命约在千年之内。 绢帛在晋唐之前是单丝织成， 直到宋代才发现双丝织成的绢帛， 比元明时期的绢显得细密。 由绢的质量类别可以断定字画年代。 纸， 也有时代痕迹。 隋唐之前， 纸以麻料作原料， 显得纤维较粗， 纸张不够细致；隋唐之后， 树皮被用来造纸， 其纸质就比以前精细；北宋中期后， 造纸原料多样化， 纸质也呈现多样化 [详细...]

1、笔：主要分底色笔、染色笔、勾线笔三部分。笔者常用的底色笔有五寸、二寸、寸半底纹笔，底纹笔要求全为羊毫所制，笔锋柔软蓄水能力强，主要用来平涂底色。染色笔方面我一般都是采用大白云，其中填色的大白云要求狼毫成分略少一些，色易填润。染色的大白云则选择稍硬一些的，色易拖开。勾线笔上勾花头和叶子我一般采用定制的长锋兔尖美工描笔，勾线中既可婉转自如又不失轻盈灵动。勾花用新笔，勾叶可用旧笔，因笔中含胶渐多，笔锋较之新笔硬朗不少，很适合表现叶子的质感。绘制牡丹还要准备一根小号的狼毫笔，主要用来勾勒山石、枝干，局部填色之用。一支短锋的狼毫红圭也是不可少的，像花房、花蕊、芽孢这些细微处的设色都需要用小笔绘制才方便。需要注意的是，设色用的大白云要多配几支，白色、冷色、暖色、暗色最好都有相对应的笔。 2、墨：工笔画的绘制中主要用有光泽的油烟墨。乌黑而无光 [详细...]