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抗压法宝：中西合璧、国际与本土路线双管齐下、商业性与实验性并行
Waling Boers和皮力两人，一个是欧洲的策展人，在西方艺术圈友很好的人际关系，一个是中国艺术策展人和批评家，两人一中一西保证了画廊既可以把画廊往国际专业化方向引领，这点从它才刚刚创建3年就入选巴塞尔博览会可见一斑;另外一方面还可以有力的扎根中国本土，在国内的很多重要学术展览上，Boers-Li画廊代理的艺术家多有露面。这两点让Boers-Li画廊能够成为在中国画廊界立足本土并迅速走向世界最有实践性的一个画廊。
艺术财经记者（简称艺财）：美国次贷危机是否影响了欧美的画廊业，今年国内的画廊业有没有受到市场波动的影响?Boers-Li画廊有没有感受到这种影响?
瓦林·布尔斯(Waling Boers简称W)：不能从短期内来看经济大环境对艺术市场的影响，这种影响最早也要在两年之后才能体现出来。从今年巴塞尔博览会的销售情况，很多画廊都表示这届博览会是5年来销售最好的一届。对中国画廊的影响也没那么快，如果这次经济的危机在几年内影响到了艺术市场，那么我也不肯定是好的方面还是坏的方面，也有很多人没钱了就不买艺术品了，也或许大家觉得艺术品是保险和最具升值潜力的，那么就会加大进入艺术市场的资金。现在boers-li画廊还没有感到太大的影响，因为我们画廊大多数经营的都是平时也不太好卖的实验性作品，绘画类的很少，而且我们的藏家都很固定。
艺财：您觉得国际一些大型的艺术机构或者画廊进入到中国，会对中国的本土画廊产生什么影响?正面意义大还是负面的更多?
W：我很失望很多的国际性艺术机构进入中国并没有执行他们最初的想法，不是为推广艺术而来，而是为了金钱和资源，所以我看不到他们会对中国艺术产生什么重要的影响。
艺财：Boers-Li画廊自2005年成立至今经历了非盈利空间到画廊的转变，画廊名字也更改多次，你们是出于什么考虑改变最初对空间的定位的?这几年Boers-Li画廊的发展经历了几个阶段?
W：Boersi-li画廊于2005年成立，当时名字叫“universalstudios”，当时定位为非盈利空间，但是坚持了两年，由于资金等各方面的问题没能坚持下去，所以就把空间转变为商业性画廊，由于“universalstudios”与美国“环球影视”重名并且被提起诉讼，所以最后决定由两位创始人我(Waling Boers)和皮力的名字组合而成“Boersi-li”画廊的名称。从去年开始Boersi-li画廊开始定位于商业画廊。
艺财：Boers-Li画廊在这两年也频繁的参加了国际上的一些重要博览会，Boers-Li画廊与国际上一些大型画廊相比处在一个什么位置?有没有感到一些压力?
W：在走国际化这个道路中我们和欧美一些具有雄厚实力的画廊是有区别的，我们参加国际上的博览会拿去的都是实验性很强的作品，都是中国的年轻艺术家，对他们不构成威胁，我们也没有和他们竞争的必要，定位不同，也感觉不到什么压力。
艺财：画廊之间对于优秀艺术家的争夺是不是在加剧?Boers-Li画廊如何来应对这方面的压力呢?
W：对于优秀艺术家的竞争也是很正常的，也不是什么坏事，这会促进画廊更好的为艺术家着想，尽量做的更好。我们大多数艺术家都是签约的艺术家，也有一些合作的艺术家，我们希望能够和他们长期的合作，我们能做的就是给艺术家提供尽量好的展览条件和尽量多的国内外的展览机会，我们自己最的专业，艺术家自然很高兴长期和我们合作。
艺财：在Boers-Li画廊购买作品的收藏家以什么地区的为主(中国大陆、港台、欧美、东南亚)?各占到什么比例?不同地区的收藏家在作品的选择上有什么不同的偏好?
W：首先从收藏习惯上来讲，欧洲和美国不一样，欧洲内部也各有不同。大多数欧洲的藏家会按照美术史的脉络来进行收藏，而美国则以个人爱好为主。亚洲收藏家很多都是在做短线的收藏，很多是以投资为主。我们的客户目前都是以欧美和中国大陆为主，都是一些相对高端的大藏家。很多的藏家也认为我们画廊的艺术家作品实验性太强，他们不愿意买，而愿意买一些带有政治符号性的绘画作品，相反也有一些大的藏家喜欢收藏实验性强的影像作品，我们的藏家主要是这部分人。
艺财：目前的销售情况如何，和支出相比能否持平?
W：我们虽然把画廊定位为商业画廊，但是我们的收益基本上都用在了画廊的再建设上，目前根本没有赚到什么钱，我们真正出售作品也才一年多的时间，虽然出售作品但是还是希望可以走非盈利空间的路子。
Boers-Li画廊：Boers-Li画廊位于北京草场地艺术区，于2005年由皮力及Waling Boers创立，原名UNIVERSALSTUDIOS-BEIJING。画廊占地2000余平方米，展厅面积1500平方米。2007年U空间经历了从非盈利机构到商业画廊的转型。现在作为一家私人画廊，Boers-Li画廊展出优秀年轻艺术家的作品，如仇小飞、邱黯雄、刘韡、梁远苇等，并且对新作品的创作提供强有力地支持。展览项目并不局限于某些特定媒介，而是包括装置，雕塑、绘画、纸上作品、声音作品、摄影作品、影像、电影及行为艺术。
来源：网络
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