一个画家风格的形成，对传统文化的借鉴是必不可少的。每一个民族有每个民族的文化传统，民族文化的独特性决定了这个民族的审美品格。这种文化上的个性化首先表现在对世界的独特看待方式上，在艺术上表现为文化的独特抒写性。中国画在漫长的发展过程中，形成了独特的写意传统，在中国画系中占有重要的位置。曾经出现过象吴昌硕，齐白石，崔子范等在艺术上充满开拓精神和个性审美趣味的艺术大家。中国写意画精神是一个开放系统，它在艺术上可以承载个性心性照见的自由抒发。言意象一经心的迹化，便可出现出千姿百态的丰韵；第二，中国写意画在当代文化烛照下，表现出非凡的包容性与亲和力，这表现在对当代文化元素的吸纳与融和。这也是中国写意传统表现出恒久活力与勃勃生气的根本原因。
胡量在艺术上的追求就是在这种文化语境中展开的，他在艺术上的追求首先表现在尚古意识上。这种对传统的审视与借鉴是艺术风格和语言体系形成的必由之路。他曾文脉于国画大家朱屺瞻，吴昌硕，齐白石，崔子范，张朋，陈子庄；在与传统大师对话中，心摹意会，寻找中国画写意精神的旨归。中国画的写意传统精神对个性化的个体提供了广阔天地。胡量在艺术上形成了朴厚空灵，生机勃勃的审美情趣。画作充满禅机道趣，禅味盎然，一派生机，厚重不失钟灵，灵逸包含朴厚。与儒道精神有妙合之契。胡量犹喜禅学，禅宗虚静下的勃勃生机与千机万趣，在他作品中随处可拾，使他的作品有象外之意，味外之意，一任天然。
胡量追求心物的妙契，意象求"不似之似"，追求意象简括下的夸张变形，追求写意精神最大心性的具象。他画作下的意象充满灵性，有书写率意性下的天真，彰显了写意精神下的书写品格。胡量以书写性的笔墨完成了夸张意象的书写，使其作品充满张力与抒情品格，直追中国写意精神，达到了言意象道的完美统一。
胡量在中国画大写意创作中，积极吸收当代的一些文化观念。在操作上他不是照搬全盘，而是以中国人对事物的看待方式进行内化，使其具有了中国哲学的印痕。这说明他对当代文化的吸收是审慎的，是经过文化上的深入思考的。如对色彩的处理上，他强调类的概括化来进行处理，这种内运的方式显然是取法于中国人抽象化看待世界的哲学观念。这种哲学上的考虑，显然是经"中国化"的滤化与融合的。
胡量以开放的文化态度，完成了中国写意精神个人的独抒，他把中国写意画的各种表现因素推向一个极致，追求矛盾中的和谐统一。使他的作品静中寓动，含蓄悠远。他对当代文化借鉴表现出的中国化的处理方式，使其作品表现出文化当代下的中国品位。
胡量个人资料：
胡量，字木鱼，大写意画家，济南人。
胡量现为中国工艺美术学会会员，高级工艺美术师，中国书画学会理事，中国书画函授大学教授，山东大学中利书画院副研究员，北京海天艺术中心特聘画家，北京荣宝斋画院郭石夫花鸟画工作室画家。
胡量自幼酷爱绘画，早年攻西画后兼集书、画、篆刻于一身。尤精大写意花鸟、山水，曾深得艺术大师朱屺瞻教诲，国画深得八大山人--石涛、陈子庄、崔子范、张朋等大师之精髓。作品以中国传统文化为基础，师法自然，深邃恬静，繁简张弛有度，师心随形，外拙内巧，作品干、湿、浓、淡、笔墨、水、形神兼备。
书法以《石门颂》、《石门铭》为基本，涉猎二王、苏、黄、米之笔意，作品深受中外人士喜爱。
