李琦书法作品
与李琦先生相识，先是从了解他身为邯郸市书法家协会副主席兼秘书长的工作开始的。经常会看到他组织或奔波于各大活动，或提携新秀，或传业解惑，或投身公益，或振兴传统，铢积寸累，成就斐然。当然，李琦作为书法家，其书法以“意”取胜，独特的古风与现代的风格融合为一体，酣畅淋漓、意气风发，给人耳目一新之感受。
执着地追求
李琦的书法，取法跨越了魏、晋、隋、唐、五代、宋、明、清，魄力之大，令人折服。他对线条的运用理解尤为深刻，收放自如，又不温不火，不激不励，一路轻歌曼舞，一路飘洒俊逸，形成了自己独特的书风。
他自己说：“练书法应该说是兴趣使然”。20世纪70年代，还是懵懂孩童的李琦在一位老师的引导下，叩开了书法艺术的大门，点燃了他学书法的兴趣。从那时起，他对写字的热情就没有改变过，爱上了写字那一笔一画变为一个个变幻奇妙的神奇体验。
1979年，李琦进入当时的邯郸市国棉一厂工作，业余时间他师从任景园先生，开始系统学习书法。从颜真卿的《勤礼碑》《麻姑仙墰记》开始学习楷书执笔悬腕方法，领悟颜体演变特色，到后来华世奎的颜体，他把近代和唐代的楷书结合起来学，仅楷书就写了十年。“写楷书让我打下了扎实的基本功，在对墨、笔、纸掌握之后，又开始了行书、草书的书写”。李琦谈到，“除写之外，还经常读帖。铺开纸直接写是一个书写、运笔、运腕的过程，而读帖是一个自己分析的过程，有时候会给你很多的思考。比如说草书，不是说我们的字要写得多快、多绕，只有内在与外在的完美结合才能达到草书的至高境界。”
在无锡书法艺术专科学校、东华大学，李琦陆续到高校进行书法方面的深造。有付出就有收获，从市书协比赛一等奖到作品入选中国书协活动、举办各种展览、亮相中国美术馆。李琦在书法的道路上越走越远。
在邯郸，李琦是上国展最多的书法家，先后40余次入展全国专项大展，并多次获奖。
1995年，作为市轻纺局后备干部的李琦主动辞职，全身心投入到书画艺术之中。“年轻的时候，写一些东西，都是比较张扬的。愿意把自己的心态，很坦荡地表现出来，张扬有度而内敛不足。随着自己慢慢与外界老师们的接触、学习，我认识到好的东西、有价值的东西都是有内涵的，是内敛的……只有像头黄牛一样，埋下头在艺术的田野里默默耕耘，坚持，才能有预想不到的收获。”李琦如此评价自己的求艺之路。
真意的境界
李琦所习的草书之妙在于变幻无穷。在他看来，学习创作就是寻找规律、打破规律的过程，其难正在于有法而无法，循法而须破法，由必然之途入自由之境，由自我的刻意锤炼而至忘我、无我之境。
李琦的书法由碑入帖，他的作品既保留了碑的雄强厚重，又兼具帖的风神和韵致，很大程度兼取了碑帖之长，具有鲜明而较为成功的艺术个性。结体章法变化自然而又颇为顺手，熟练驾驭传统书法形式，技法的一般内在规律，并在创作中融会贯通。同时，对当代书法审美趋向又有着敏锐的感觉，善于把握传统与当代的交汇融合，使自己的创作具有了较强的立足自我的因势创变能力。通过细心研读，精摹名家作品，李琦深悟古人“道通天地有形外，思入风云变幻中”的含义，领悟出只有将书法情怀与在我心境为一体，才是“意”与“境”的至高境界。
“意”是主观的内在，其中包含着文化的道理，哲学的内涵。一幅好的作品，必须有作者自己的胸襟、学养、气质、格调、品位。境是因时、因地、因人、因感、因作而变，而“意”是不变的，“意”正是书家本身的自我修养，一旦具备这种定力和修养，必会在艺术的征途上越走越远。
李琦这样看待书法对生活、对人生、对社会的意义：“希望有一种纯粹艺术，这种艺术不提供杂质和噪音，也不扰烦人。希望那些习惯了夜路的人，被黎明遗忘的人和被生活伤害的人在我的书法前享受到平等、安宁和休息。”李琦身上这种内在气质，既是他的追求，也是达观的开始。从追求俊逸洒脱到风雅独绝，从不满足于超凡雅趣到明澈富心，从识道辽阔又复归简约平凡的过程，是李琦悟道的过程，是以丢掉自我、欲望，将自己浑然于万物之中，真正获得艺术的自由。
（文/席亚楠，文化河北编辑部）
