齐白石 《岱庙图》 纸本设色　91.5cm×51cm 1909年　北京市文物交流中心藏 　　本报讯12月22日，“学我者生——齐白石与山东弟子特展”在山东美术馆精彩呈现。展览为山东地区聚焦齐白石及其艺术传承的首次大规模公益展览项目，通过丰富的藏品与清晰的脉络，完整呈现了齐白石艺术的形成、发展及在山东的薪传。 　　展览精心设置了三个单元：“古今可师”单元追溯齐白石博采众长的艺术渊源，“我行我道”单元展现其融会贯通、自成一格的创造历程，“白石门下”单元则重点梳理其艺术思想与风格在山东弟子中的接受与延续。这 [详细...]

艺术家闫平的最新个展“致春兰·闫平艺术展”1月1日在北京方圆艺术空间启幕。展览由方圆美术馆馆长贾新伟出品，清华大学美术学院教授顾黎明担任学术主持，汇集闫平近作三十余件，以“春兰”为主线，带领观众步入她充满诗意的绘画天地。 本次展览聚焦闫平近期创作的油画作品，以兰花为艺术母题。作品笔触细腻而灵动，在光影与色彩的流转中，既捕捉花卉的姿态与神韵，亦传递出一片静谧中的盎然生机。艺术家以其独特的视觉语言，将自然之美转化为画布上的诗意表达，令观者领略生命内在的柔美与律动。 兰花在中国传统文化中被誉为“君 [详细...]

大禹陵绢本设色,纵45厘米横25厘米,2025 无论是“观察”还是“观照”，都以“观看”作为认识世界的起点。二者都不是简单的“看一眼”，而是包含注意、选择与判断的过程。从绘画实践来看，画家必须通过视觉去把握物象的形态、结构、比例与关系，这种对对象的“观看”，构成了艺术经验的基本入口。 在中国画传统中，无论是对山石的写生，还是对林木的描绘，都离不开长期的观察积累。可以说，“观察”与“观照”同样服务于一个目标——如何通过视觉获得对世界的理解，并将之转化为可描绘、可表达的形象。 观察，偏向外在之物，是对物象形态、结构、颜色、 [详细...]

与宗文兄相识三十多年，其间共事十余年，我们亦是陈钰铭先生“水墨家园”工作室的师兄弟。曾有好些年，两人在单位同一间画室里，真诚点评、相互激励、彼此影响，各自创作出不少那个时期的代表作。而今回想起来，那是一段格外幸福安然的时光，让人怀念窗边冬日的暖阳。 老兄从笔墨初萌，到外出求学，再到风格最终笃定，每一步修行，我都是亲历见证者。数十年来，他对书画的眷恋、对故土的深情，早已融入血脉，愈久弥坚。这份深情绝非噱头，纯粹到近乎执拗，笔下的一沟一壑、一川一云，皆是以丹青表意、向家山诉语，质朴中藏着最动人的力量。 梁宗文的绘画历程，始终以“踏实”二字为底色 [详细...]

《北瓜图》132×67cm 1982年 12月31日，值此新元肇启之际，书画频道诚挚推出“承宗化今——姜宝林艺术跨年大展”，携艺术之美与观众一同跨入新岁。展览由书画频道主办。姜宝林筑基传统笔墨，吸取时代新机，在守正与创新中逐步形成了独具一格的艺术语言。展览中，近百件作品不仅串联起其数十载艺术探索历程，更生动折射出中国画在当代语境下的蓬勃生命力与演进轨迹。 姜宝林是现代中国画笔墨语言变革的代表人物，他毕业于前浙江美术学院中国画系，师从陆俨少、顾坤伯，奠定了深厚的中国画传统根基。1979年考入中央美术学院，成为李可染的研究生，由此由精研一两家转 [详细...]

《湿地花海》48×52cm 银箔水墨 2022 中国水墨，是古代士大夫寄情抒怀的核心载体，文脉赓续，源远流长。自王维开启“诗中有画，画中有诗”的诗画交融之境，水墨艺术便循着专属脉络绵延发展，历经千载士大夫阶层对精神境界的美学求索，终臻天人合一、浑然天成的至高艺术之境。这份独有的东方神韵，唯有浸润中华文脉的国人方能深悟其精髓。 水墨画笔墨铿锵、气象磅礴，既承载着艺术家的满腔情愫，更凝练着传统心学的文化精髓，深藏对千年文脉的敬畏之心。中国画艺术根基深植中华沃土，尤以水墨画为代表，其命脉在于薪火传承，更在于代代匠人对笔墨技艺的守正创新。一辈辈先行 [详细...]

六骏图 60cm×102cm 纸本水墨 2025 在武艺马的世界里，时间的绳索松开了。既非厩中待命的仆从，亦非战场嘶鸣的“利器〞。它们从唐代韩干丰腴的鞍马、宋代李公麟清隽的白描中轻盈逸出，化作一团“如云如火”的元初之气，一股“风掣云起”的生命电流。观武艺画马，如翻阅一部用视觉写就的生命哲学：当一切历史的尘埃、文化的负累、技艺的矜持被轻轻拂去，显露出的，是生命原初的欢愉与本真的宽善。他的马，是他向生活本身献上的最诚敬的礼赞，是以童真为本真性，以宽善为底气的永恒仪式。 历史赋予马太多承载，功业、忠诚、速度、权力……这些文化符号像一层层华丽的鞍鞯 [详细...]