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| 军旅画家张道兴访谈录 |
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叫响于80年代的《脚踏着祖国的大地》（1984），论画法风格，并没有远离五六十年代的写实作风，但取材平凡而深刻，描绘典型而集中，境象雄深而磅礴，颇具意象之美。画家以严格的写实画法为行军中的老中青战士造像，以剪影的手段呈现所向披靡的广阔战场，夜色渐失，曙光在前，象以尽意，又意在象外，突破了文学化的情节性，拓展了意气风发的精神空间。从战士们的平凡朴素坚定乐观的行军步伐中，展现了翻身农民斗志昂扬地自觉投入解放战争的伟力，揭示了“军民一体”的本质，讴歌了肩负人民希望军队的无往而不胜，在历史各省的回响中，赋予黄钟大吕史诗性的创作以平中求奇举重若轻的意象。
艺术的创作离不开时代的共性和民族的共性，也离不开艺术家的个性，缺乏艺术家对生活的独到感悟和与众不同的语言方式，共性的体现必然是肤浅和空泛的。深深懂得这一道理的张道兴，在创作出《脚踏着祖国的大地》之后，便着力于艺术个性的探求。他深知，艺术个性的形成，必然在实践的探索中，致力于综合素养和广泛基础的整合，故此他除去坚持深入感受生活之外，更在打通姊妹艺术的民族特色上寻求突破。正是在这个意义上，向来喜爱的京戏、自幼耽习的书法和民间美术的宝藏，成了他为创造意象美和自辟蹊径的桥梁。在打通京戏和国画上，获得的最先启示，是杨小楼、李少春的“武戏文唱”。了解京戏的人知道。武戏适于看 ，有强烈的视觉效果，文戏宜于听，能声情并茂地作用于受众的心灵。如果把“武戏文唱”的方式用于军事题材的创作，显然可以一唱三叹地表现人物的内心世界和精神面貌，给人以余音绕梁的审美感受。
记者：您什么时候进入部队的？
张道兴：１９５０年我１５岁的时候进了炮兵学校，当干事、通讯员，后来当文书，一直在机关。但我知道解放军是在１４岁的时候，那时解放军南下，从我们学校门口路过。我一个穷学生，连鸡蛋都拿不出来，就给路过的战士端茶倒水。我当时的印象是，这样好的部队，一定能够无往不胜。到后来有人介绍我当兵，我就很高兴地去了。那时参军是很让人羡慕的。
记者：那时候就开始画画了吗？
张道兴：我四、五岁的时候就开始画，并且特别爱画。那时候家里有很多小人书，《七侠五义》、《窦尔敦》、《黄天霸》等都有。当时我不认识字，但大人们讲一遍就记住了，也就知道了其中的人物。我就在我奶奶房间的墙上用铅笔头开始画。我最早的启蒙是从这时开始的。但是我们家里重视书法，不主张画画，说画画是不入流的。过了没多久，大人就把我的铅笔头没收了，小人书也不见了。
记者：那什么时候重新开始画画？
张道兴：当兵以后，画报头、出板报、弄幻灯片，都需要画，但这是业余的。“文革”之前我露了点苗头，有些作品以年画等形式在全国发行。１９６２年我还跟黄胄先生到福建写生，回来搞了展览。我有７幅作品参展，已经够加入中国美协的条件，但我当时并不清楚。真正地走上绘画道路应该是在改革开放之后。军队设立了创作室，恢复了创作队伍。１９８０年，我也进了第一炮兵部队的创作室，这才真正开始艺术创作，陆续出了一些作品。２０世纪９０年代初，我调到海军创作室。在这个转变的过程当中，主要是靠自学。我没有进过专业院校，但就学习来说，自学和学院教育都是一样的。在部队，我以前的画家恐怕几乎都没经受过专业训练，都没有文凭。
我并不感觉到画军事题材是意外，也不感觉到画指令性的题材是意外，因为我是部队的画家，是部队的画家就要完成好自己的任务。
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