他的实力，紫砂业内是有目共睹的。他用一种低调的勤奋，敲开紫砂这个世界，把每一分钟都活得热切。“我觉得我是一个很幸运的人，这是我的工作，又是我的爱好，多好啊。我非常享受。”清晨、午后或深夜，他将每把刻刀工具信手拈来，神情自若，游走在自己的时间，手中的刻刀在那一刻被赋予了生命。
艺
简单是器物的心，低调是为人的本分。
范小君，1975年生于陶都宜兴，艺名“缶乐”，高级工艺美术师，师承中国工艺美术大师毛国强，传承刀笔艺术，刻绘有特色，泥料讲究，升值潜力大。
范小君从小到大都很优秀，学习、作画、陶刻样样拿手，从小就是完美的“别人家的孩子”，父母邻居亲戚皆对其关爱有加。
1994年参加工作至今，起先涉猎甚广，后由博返约，专攻陶刻，在刀笔之中与古人游，坚持陶刻艺术至今已近30年，作品大致以线条见长，俊逸清秀为其特色，是一位低调的实力派陶刻家。
技
优秀的人有一个共同点，他们从不允许自己减缓进步的脚步。
范小君从少年5、6岁时起就喜欢连环画，尤喜人物画作，观察人物脸部的表情，自己出于兴趣，临摹终日。之后就用于紫砂之上，帮助大人们陶刻砂壶。
刚开始，村子里的长辈们做的壶，没有经他刻绘过的紫砂壶能卖十元钱一把，而经他刻绘过的同款紫砂壶却只能卖到九块钱一把，他得知后羞愤得无地自容，开始怀疑自己的能力。关键时候，一位长辈对他说，学习总是要付学费的，你就当我们帮你付学费吧，舍不得付出怎么会成为大艺术家呢。后来范小君更加努力刻字、学习，不到半年时间，他陶刻的紫砂壶就卖到了十二元。
范小君自小学习陶刻，靠的主要是自己的悟性和勤奋。直到2013年他参加一场手工比赛，当时毛国强大师是评委老师，这是一个相识的契机，一个是崇拜敬重，一个是赏识认可，最终促成了一段深厚的师徒情缘，2015年范小君正式拜在毛国强大师的门下，得其时时指导。
金葵段·《四隐·渔》
线条是中国画的灵魂，紫砂陶刻也为如此。范小君的陶刻，分成字画泥三类。看画，人物线条自然流畅自如，功底深厚。比如他以前成名的八仙人物陶刻，为有识者推崇。
看字，也有自己的特点，体现出陶刻的典型美学精神，有其独特的技法语言和延续脉络。
看泥，范小君喜欢段泥，他觉得段泥更能体现出画的东西。段泥质感甜嫩绵密，呈近田黄色调，用来雕刻画面更为干净细腻，清雅脱俗。
范小君不仅仅是为壶作画，有一个特别之处就是可以为了一幅画而去做一把壶。在他的作品里，陶刻不是附属装饰，而是和紫砂壶本身一样是展示的主体，画壶融合，彼此成就。 虔诚的学习态度，潜移默化的艺术环境，生命中的灵光，注定他就是做这行工作的人。很快的，范小君就形成了自己的紫砂陶刻艺术风格：秀美、典雅、和谐、明朗，令人们提及他的名字和为人，都会顿头称赞。
本山段泥·《卧月》
研
专注喜欢的事情，热情努力一番，爱人和爱自己都要认真。
对范小君来说，做紫砂，生活其实很简单。
每天看看书，找找灵感，刻字，睡觉，没事就散散步，没有什么不寻常的。
只有聊起紫砂，聊起陶刻，平素淡淡的他才会有点语调上扬。
心态好，少烦恼，则人也会显得年轻。几年前有一个壶友和范小君第一次见面，他疑惑：“你是范老师的徒弟吧？”因为看着太年轻了。
活得滋润，才会刻画得滋润。范小君的陶刻，竭力塑造人生历程中的欢愉和恬淡美，既追求个人的独特风格，也能讨热爱紫砂艺术作品者的欢欣，可谓面面俱到。他的陶刻人物多笑面闲适之人，或儒释道之尊容，或文士贤达之达观，或老者孩童之真趣，无不是由他内心世界的一种再现吧。
他觉得，作为一名紫砂艺术工作者，不能把陶刻摆放在纯粹的技术方面上去，只有把陶刻艺术难以企及的、独具特色的艺术风格注入到自己的创作方法或手段中去，才能让自己的艺风长青、得到肯定。
2007年手工比赛获得二等奖；2008年陶刻比赛获得一等奖;2009年全手工比赛获得一等奖;2012年全手工比赛获得一等奖;2013年陶瓷行业协会“曼生杯”获得一等奖；2015年江苏省工美协会“艺博杯”获得金奖；2016中国技能大赛—第二届全国陶瓷职业技能竞赛总决赛中，同时获得“全国陶瓷装饰工”第二名，“全国陶瓷行业技术能手奖”两个奖项。这是全国性比赛中含金量非常高的一项荣誉。
匠
做自己喜欢的事，过丰盈而美好的一生。每个人都可以遵循自己的梦想，能够将热情与工作融合在一起的人都是比较幸运的，而生活没有捷径，唯有立刻付诸行动才能创造幸运。 范小君的作品，隐藏在底下的，是一种匠心。借助时间，慢慢发酵。时间的耗费、延续，是对藏家的尊敬。
他又从来不愿碰批量的生产，在匠心执着的另一面，是不落机杼的自我期许。
同时，多年来他积极与国内外收藏爱好者交流互动，对推动紫砂文化作出身体力行的绵薄之力。
“初为合用，上为艺术，终为人生”，有时候，手艺人也是守艺人，守着一项技艺，一种精神，崇高的紫砂造诣，令人敬佩。
降坡泥·《自在》
原矿段泥·《隽瓢》
原矿段泥·《墩瓢 》
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